Հիմնական Արվեստներ Ի պաշտպանություն նորաձեւության ՝ որպես իսկական արվեստի ձևի

Ի պաշտպանություն նորաձեւության ՝ որպես իսկական արվեստի ձևի

Ինչ Ֆիլմ Է Տեսնել:
 
Մոդելները քայլում են թռիչքուղով Alexander Wang Spring 2011 նորաձեւության ցուցադրության ժամանակ:Սլավեն Վլասիչ / Getty Images



Ալեքսանդր ՄաքՔուինի 2011 թՎայրենի գեղեցկուհիցուցադրել ցինկապատ և ընդգծել հաճախ մոռացված նորաձևության ՝ որպես օրինական արվեստի ընկալումը: Մակքուինը նկարիչ էր և պատկերակ ՝ բառի բոլոր իմաստներով: Նրա աշխատանքները շոշափում էին մարդկային հոգու մասեր, որոնք միայն նախկինում էին ձեռք բերել վարպետ նկարիչները: Նա իր ստեղծագործություններում ներդաշնակեցրեց ոգին և էներգիան այնպես, որ իր կտորները կրողները դառնում էին արվեստի կենդանի արտահայտություններ:

Vogue գլխավոր խմբագիր և նորաձեւության պատկերակ Աննա Ուինտուրը վերջին տարիներին նաև խառնեց արվեստը և նորաձեւությունը: Նա օգնեց ինտեգրվել զգեստների ձևավորումը որպես Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարանի մշտական ​​գեղարվեստական ​​հավաքածուի մի մաս: Թանգարանում իր ներգրավվածության շնորհիվ Վինտուրը նպաստում է նորաձեւության ՝ որպես կերպարվեստի օրինականացմանը. թանգարանային որակի արվեստ ,

Պատմականորեն նորաձեւությունը հազվադեպ է բարձրացվել նույն հասակի հետ, ինչ նկարչությունը, երաժշտությունը, քանդակագործությունը կամ ճարտարապետությունը: Բայց նորաձեւությունը արվեստի ամենամաքուր արտահայտություններից մեկն է, քանի որ այն այդպես է ապրել է արվեստը օրական կտրվածքով: Պետք է միայն մտածել պիոներ կատարող Մարինա Աբրամովիչի և այն ձևի մասին, որով նա ներգրավում է հեռուստադիտողին `դառնալու իր աշխատանքի մի մասը` կապն իրականացնելու համար: Նրա 2010 թ Նկարիչը ներկա է MoMa ցուցահանդեսով, Աբրամովիչը հեռուստադիտողին խնդրեց լուռ նստել իր դիմացը և միմյանց նայել այնքան ժամանակ, քանի դեռ հեռուստադիտողը ցանկանում է նայել և նայել իրեն:

Likeիշտ այնպես, ինչպես Աբրամովիչի կատարողական արվեստում, նորաձեւության դիզայները ստեղծում է արվեստի գործեր, որոնց ավարտի համար անհրաժեշտ է մեկ այլ անձի: Նորաձեւությունը գոյություն ունի միայն այնքան ժամանակ, քանի դեռ դերասան կա այն մարմնավորելու համար: Այդ կերպ դա կատարողական արվեստ է: Նախագծված կտորը հագած անձը զրուցում է դիզայների և հանդիսատեսի հետ: Նա դառնում է նկարիչ և լիարժեք մասնակից: Նորաձեւությունը մարդկային արվեստի և հաղորդակցության դրսևորում է: Այն օգնում է մեզ գեղարվեստորեն շփվել, թե ով ենք մենք, ով ենք ուզում լինել, ուր ենք գնում և որտեղ ենք եղել:

Արվեստի և նորաձևության սերտաճումը սիմբիոտիկ է: Այն ամենը, ինչ գոյություն ունի և շրջապատում է մեզ, այն հասարակության արտադրանքն է, որում մենք ապրում ենք: Ով ենք մենք, ինչ ենք տեսնում և այն, ինչ մենք ապրում ենք, փոխկապակցված և փոխկապակցված են: Տեղ չկա, որ կարողանանք մատնացույց անել և ասել, որ այս կամ այն ​​առարկան արվեստի ոլորտին չի պատկանում: Մշակույթի մասին կարելի է պատմել այնքանով, որքանով այն ստեղծում է նկարը, որքան հագուստի հագուստի և իրերի, որոնք նա օգտագործում է անհատական ​​և կոլեկտիվ արտահայտման համար: Այժմ մենք կտավներ և գործվածքներ ենք գնում նկարելու և ստեղծագործելու համար: Արվեստ ստեղծելու համար տարբեր միջավայրեր համատեղելով ՝ մենք ավելի լավ կարող ենք գերազանցել մեր կյանքը և ընթացքում կապվել այն անձի էությանն ու համընդհանուրությանը:

Արվեստը չպետք է դիտվի որպես շքեղություն: Դա կատարողական կյանքի էական տարր է: Երբ իմ ցանկացած կոլեկցիոներ կյանքի մեծ փոփոխություն է կրում, օրինակ ՝ ամուսնալուծություն կամ սկսում է նոր կարիերա, ես հաճախ առաջարկում եմ փոխել նրանց արվեստը և հագուստը: Շատ հաճախ մենք անտեսում ենք մեր սեփական ինքնազարգացման այս կարևոր մասը: Արվեստը, որը մենք ընտրում ենք ինքներս մեզ համար և մեր ֆիզիկական կենցաղային միջավայրը, կարող են ծառայել որպես կարևոր գործիք ՝ լինելու մեր զգացողությունը վերաիմաստավորելու համար:

Ամբողջ արվեստը ներծծված է էներգիայով և կրքով, որը նկարիչը շնչում է դրանում: Նկարն ուժ ունի: Պատշաճ պատրաստված թվիդի բաճկոնը ուժ ունի: Նրանց էներգիան կարող է օգնել մեզ իրականացնել մեր ֆիզիկական և հուզական նպատակներն ու ցանկությունները: Իմ կոլեկցիոներներից շատերը գտել են, որ այն արվեստը, որով նրանք հագնում են և շրջապատում են իրենցով, ազդում է ոչ միայն բիզնեսի կամ աշխատանքի նրանց հիմնական գծի, այլև իրենց առողջության և երջանկության զգացողության վրա:

Արվեստը, որով մենք կրում և ապրում ենք, այն արվեստն է, որը մենք դառնում ենք: Արվեստը ՝ նորաձեւությունը և այլ կերպ, արտացոլում էով ենք մենքիսկ ով ենք մենքձգտել լինել:

Orորժ Բերգեսը սեփականատերն է Orորժ Բերժեսի պատկերասրահ SoHo- ում, NYC- ում և Berges Creative Group- ում `արվեստի խորհրդատվական ընկերություն, որը հիմնականում զբաղվում է երկրորդային շուկայով: Հետևեք նրան Twitter- ում georgesberges and Instagram @ georgesbergesgallery ,

Հոդվածներ, Որոնք Ձեզ Դուր Կգան :