Սովորական Ռայանին փրկելը գլուխգործոց է: Այն ցեմենտացնում է Սթիվեն Սփիլբերգի հեղինակությունը ՝ որպես դարաշրջանի գլխավոր կինոգործիչներից մեկը: Այն պատմում է պատվի և պարտքի և կրակի տակ խիզախության մի գալանտ պատմություն: Այն ձեզ ցույց է տալիս պատերազմի մասին բաներ, որոնք երբևէ չեն տեսել կինոնկարի էկրանին: Դա ձեզ հպարտացնում է, որ ամերիկացի ես ՝ առանց շատ կեղծ, սենտիմենտալ, հայրենասիրական դրոշակակիր: Եվ դա վերականգնում է իմ հավատը կինոնկարների հավանական մեծության հանդեպ: Եվ հիմա, հոնքերը բարձրացնելու համար բավական խոսելով, թող սկսեն հակասությունները:
Որոշ մարդիկ չեն ցանկանա տեսնել այս հզոր և էլեկտրականացնող ֆիլմը բռնության պատճառով: (Սրանք նույն մարդիկ են, ովքեր սիրում էին Pulp Fiction- ը:) Դե, ես չեմ կարող ստել: Շարքային Ռայանին փրկելը բռնի է: Պատերազմը բռնի է: Բայց այս ֆենոմենալ ֆիլմի բազմաթիվ ուժեղ կողմերից մեկը, որը բաժանում է այն սովորական Պայթյունից, պայթյուն, դու մեռած ես: իրերը այն միջոցն են, որով ոչ միայն ուսումնասիրվում է բռնության բնույթը, այլև վերասահմանվում է ամբողջ հասկացությունը: Դուք դիտում եք ամենաանմարդկային ագրեսիաները և հասկանում, թե ինչու էին դրանք անհրաժեշտ ինքնապաշտպանության համար: Պարոն Սփիլբերգը դուրս է գալիս պատերազմական կինոնկարի ժանրից; նա ձեզ բերում է հենց պատերազմը:
Խնայելով շարքային Ռայանը ժամանակ չի կորցնում ցուցադրության համար: Դա ձեզ հենց սկզբից ընկնում է համաշխարհային պատմության ամենադաժան բախումներից մեկի մեջ: 1944 թվականի հունիսի 6-ն է, այն օրը, երբ անպատվաբեր կերպով հայտնի է որպես D-Day, երբ դաշնակիցները վայրէջք կատարեցին Նորմանդիայի լողափին ՝ դիմակայելու գերմանական տանկերին, որոնք սպառնում էին քաղաքակիրթ աշխարհի ապագային: Ավելի քան 4000 ամերիկացիներ զոհվեցին հետագա ճակատամարտում, և պարոն Սփիլբերգը ֆիքսում է աղմուկն ու խառնաշփոթությունը, արցունքներն ու սարսափը այն տղաների, ովքեր զոհվել էին հերոսների նման իրենց ժամանակից առաջ, երբևէ նկարահանված ամենասարսափելի մարտական հաջորդականություններից մեկում: Դուք առաջին հերթին ընկղմված եք սպանդի աչքի մեջ, որտեղ գոյատևելը հրաշք էր: Դուք գերմանացիներ եք, և վիրավոր և փսխող G.I.- ն նույնպես, քանի որ լողափերը մարմնով և արյունով են լցվում, իսկ վիրավորներին պայթեցնում են Կարմիր խաչի բուժաշխատողների ձեռքերից, նախքան նրանց անվտանգ տեղափոխելը: Այս կործանարար հաջորդականությունը տևում է 30 րոպե, և դա ամենամեծ ճնշողն ու տագնապալից կես ժամն է, որ երբևէ անցկացրել եմ թատրոնում: Ձայնը փոխելու փորձ չկա ՝ երկխոսության առանձին տողերը ավելի հեշտ լսելի դարձնելու համար: Տղամարդու համար դերասանները խռպոտ են իրենց կլանող կոկաֆոնիայից, իսկ հեռուստադիտողն իրեն թակարդված ու ապակողմնորոշված է զգում, ինչպես զինվորները: Նորմանդիայի արշավանքը լավ փաստագրված էր «Ամենաերկար օրը» էպոսում, բայց պարոն Սփիլբերգի կտավն էլ ավելի մասշտաբային է ՝ ոչնչացնող սարսափի վիրտուոզ պայթյունով, որը հանդիսատեսին դուրս է մղում գործողության կենտրոն ՝ կենտրոնագրորեն ուժով աննկարագրելի ,
Պատմությունը, որը հետևում է, Թոմ Հենքսի գլխավորությամբ ութ քաջ, բայց հարվածված զինվորների մասին է, որոնց հրամայված է փրկել թշնամու գծերի ետևում գործող անհայտ կորած շարքային (Մեթ Դեյմոն): Ոչ ոք չի ուզում այդ հանձնարարությունը կատարել, բայց հրամանատարական շղթան իջնում է մինչև գեներալ Georgeորջ Մարշալը, ով պատրաստ է վտանգել ութ տղամարդու կյանքը ՝ փրկելու մեկ տղայի, որպեսզի մեղմացնի Այովայի գերեվարված ընտանիքի տառապանքները նրանց մյուսներից հետո: երեք որդիներ մահացել են գործողության մեջ: Galինկապատման մեջ միստր Հենքսը պետք է արդարացնի իր տղամարդկանց համար ռիսկը, զերծ պահի նրանց ամայությունից և պատերազմի դժոխքում պարկեշտություն և պատասխանատվություն գտնի: Ռոբերտ Ռոդատի փայլուն սցենարում դուք յուրաքանչյուր մարդու ճանաչում եք ձեր ընտանիքի անդամի նման, և գրեթե երեք ժամվա ընթացքում պարոն Սփիլբերգը ապացուցում է, որ պատերազմում ոչ մի բան սեւ ու սպիտակ չէ: Ամերիկացիները լավն ու վատն են, վախկոտ ու ազնիվ: Ոմանք ունակ են կատարելու նույն ոճրագործությունները հանձնված գերմանացիների նկատմամբ, որոնց համար նրանք պայքարում են կանխելու համար: Ամենից առաջ նրանք մարդ են:
Դերասանական անսամբլը առաջին կարգի է: Թոմ Սիզեմորը հատկապես լավ է զգում որպես կոշտ վետերան սերժանտ, որը խաղում է կանոնների գրքի համաձայն, և Էդվարդ Բըրնսը, որպես Բրուքլինի կոշտ ապստամբ, որը չի խղճում թշնամուն, դուրս է գալիս իր սովորական ձանձրալի մոնոտոնից ՝ ցինիզմի և զայրույթի դիմանկար դնելու համար: սթրեսի տակ, որը զարմանալիորեն visceral է: Հավատարմությունն ու արժեքները փոխվում են, երբ հուզականորեն ցնցված եք, և դերասանական կազմը համոզիչ աշխատանք է կատարում ՝ ցույց տալով ներքին բախում: Վերջնական վերլուծության մեջ, այն արժեքները, որոնք պարոն Սփիլբերգը ուսումնասիրում է այս տղամարդկանց մեջ, մարդկության էթիկան է:
Դուք հեռանում եք որոշ կինոնկարներից ՝ ասելով, որ ես գիտեմ, թե ինչպես են նրանք դա արել: Saving Private Ryan- ում մարտական տեսարաններն այնքան գրաֆիկական են, որ չես հավատում քո տեսածին: Դուք երբեք տեղյակ չեք խցիկի առկայության մասին: Ոչինչ փորձված կամ բեմադրված չի թվում: Դուք պարզապես նոկաուտի եք ենթարկվել ձեր տեղից: Հեռու սովորական գանգ-հո պատերազմական ֆիլմից, որը լի է մախո հերոսություններով, այն դեռ ստիպում է ձեզ զգալ համարձակության այն փոքրիկ պահերը, որոնք անսպասելիորեն հասան Երկրորդ աշխարհամարտում մարտնչած տղամարդկանց ՝ չկորցնելով դրա մարդկային պատմությունը: Ոմանք դեմ կլինեն ութ տղաների զրոյական պարեկությանը, որոնք երբեմն թվում է, թե հրետանի անվերջ մատակարարմամբ ոչնչացնում են գերմանական բանակի կեսը, բայց ֆիլմը պարոն Սփիլբերգի կողմից այնքան գեղեցիկ է տեմպերով և մոնտաժված է (Մայքլ Կանի կողմից), որ երբեք ժամանակ ունենան զայրանալու ժամանակ առ ժամանակ սյուժեի մասին: Մաքուր կոպիտ ուժի համար այն գերազանցում է «Մարտադաշտը», «Բուլղարի ճակատամարտը», «Բատանան» և նույնիսկ «Ամենաերկար օրը», երբ անցնում են մեծ պատերազմական կինոնկարներ:
Ավելի երիտասարդ հանդիսատեսների համար, ովքեր երբեք չեն լսել Օմահա լողափի կամ Բաստոգնի կամ նույնիսկ Ադոլֆ Հիտլերի մասին, այս կինոնկարը պատմության արժեքավոր դաս է: Ավելի հասուն լսարանի համար դա վերջին պատերազմի համար փոխըմբռնման նորացում է, որն իսկապես արժեր էր մղել: Ես դա ասել եմ նախկինում, և ես նորից կասեմ: Սովորական Ռայանին փրկելը գլուխգործոց է: Եվ ինչու ոչ: Պարոն Սփիլբերգը նկարահանել է բոլոր ժամանակների ամենամեծ մանկական կինոնկարներից մեկը: Նա նկարահանեց բոլոր ժամանակների ամենամեծ սարսափ ֆիլմերից մեկը: Նա նկարահանեց Հոլոքոստի բոլոր ժամանակների ամենամեծ ֆիլմը: Է.Թ.-ից հետո , Awնոտները և Շինդլերի ցուցակը, տրամաբանական է, որ նա այժմ պետք է նկարահանի բոլոր ժամանակների ամենամեծ պատերազմական կինոնկարներից մեկը: Եվ հենց դա էլ արեց:
Sedgwick- ը ժամանում է:
Որտեղ է Շեքսպիրը
Չնայած խնկահոտին և սիթարի երաժշտությանը, Լինքոլն կենտրոնում տեղի ունեցած վիճահարույց ամառային արտադրության մեջ Շեքսպիրի տասներկուերորդ գիշերը Արևելք տեղափոխելու Նիկոլաս Հայտների փորձը հաճախ ավելի շատ նման է Jacակ Օֆենբախին, քան Ռավի Շանկարին: Դա շքեղ տեսարան է աչքի համար, եթե ոչ միշտ ականջի համար: Դիզայներ Bob Crowley’s Illyria- ն կառուցված է ջրանցքների վրա, որոնք ավելի շատ նման են Վենետիկին, քան Քաշմիրին: Սիրամարգերով պարսկական գորգերը բաժանվում են հնդկական խճանկարների տախտակամածներով, իսկ շափյուղա-կապույտ լողավազանում ներծծվում և այրվում են դերասաններ Reebok մարզադահլիճի կծկվելով ՝ հագնելով այնքան քիչ, որքան թույլ է տալիս օրենքը: Երբ Paul Rudd’s Orsino- ն ասում է հայտնի տողը Եթե երաժշտությունը սիրո կերակուր է, նվագեք: նա ծխում է ափիոնային խողովակ ՝ հորիզոնական ստոպորի մեջ: Երբ Հելեն Հանթի Վիոլան ներս է մտնում, նա դուրս է գալիս նավի խորտակվելուց ՝ շրջելով բամբասող մշուշի ջրավազանների միջով: Այո, ամեն տեղ շառաչյուն է, շարժվում են նոր գաղափարներ և շատ շողեր ՝ ուշադրությունը շեղելու համար, բայց որտե՞ղ է Ուիլյամ Շեքսպիրը:
Ես ողջունում եմ տասներկուերորդ գիշերվա ցանկացած ռևիզիոնիստական տարբերակ, այդ թվում `քո սեփական բանը, ռոք մյուզիքլը, որը նույնիսկ ներառում էր տեսարան Համֆրի Բոգարտի, թագուհի Էլիզաբեթի, Միքելանջելոյի Աստծո կողմից Սիքստինյան մատուռից և Wayոն Ուեյնից: Բայց կատակերգությունների այս ամենառոմանտիկ դիսկոտեկը դնելը ինչ-որ կերպ ավելի տարօրինակ կթվա, քան այս տարօրինակ արտադրության որոշ չարաճճիություններ: Վիոլայի և նրա երկվորյակ եղբայր Սեբաստյանի, կոմս Օրսինոյի, Օլիվիայի և բազմատեսակ ծառաների ու պալատական ժեստերի խառնաշփոթ սերը, որոնք նրանց ավելի են շփոթեցնում, շարունակում են մնալ գլխապտույտ հրճվանք, հասունացած խռովության համար, հանդիսանալով Մարաքեշ կամ Մեյն: Բայց դա սխալ մահճակալների տարօրինակ տեսականի է, ովքեր այստեղ խռովություն են անում:
Հիմնական անակնկալը Կիրա Սեդգվիկն է ՝ կինոյի աստղ, գեղեցկությամբ, ժամանակացույցով և մարմնի լեզվով, որպեսզի Օլիվիան դավաճան դիցուհի դառնա: Հելեն Հանտը ՝ իր տղայական պոչով և անիմաստ առաքմամբ, գենդերային բենդեր է, որը հաճախ արխայիկ մետրը հասցնում է ժամանակակից ընթերցումների, ինչը հաճելի կլինի Շեքսպիրին ատող մարդկանց, բայց նա չունի վոկալ ստվերներ կամ բեմական պատրաստություն: Վիոլան դարձնել հիշարժան: Ականջօղերը կախվելով և երկար գանգուրները թափվում էին նրա մեջքին ձիու խոտի պես, Փոլ Ռադը կարծես ռոք կիթառահար լինի վատ թմրանյութերի վրա: Լեյթ-տարիները հեռացվեց համասեռամոլների հմայիչ ուսուցչուհուց, որը նա խաղում էր պարոն Հայթների սիրալիր «Իմ սիրո առարկան» ֆիլմում, նա դեռ չունի տղամարդկային հասակը ՝ Օրսինոյին ուշադրության կենտրոնում դարձնելու համար: Բրայան Մարեյը և Մաքս Ռայթը հիմարների դերում խաղում են որպես հարբած Լորել և Հարդի, ուտում են չինական ձգվող փայտիկներով, իսկ նրանց ցածր դասարանային կատակերգության մեջ ՝ Skipp Sudduth- ը ՝ տրիկոտաժով և բինի, հագած է Ուորն Բիթիի ՝ Բուլուորթում: Միշտ զարմանալի, Ֆիլիպ Բոսկոն խռովարար Մալվոլիո է. Կտրուկ կեցվածքով և կնճռոտված հոնքերով անցնելով խիստ ֆինանսական մոգից դեպի անխելք դեբիլ, որն ինձ հիշեցնում էր Smirnoff օղու փորկապություն ունեցող մարդու մասին: Հսկայական դերասանական կազմի որոշ անդամներ դեռ փնտրում են իրենց դերերի ենթաշերտերը, իսկ մյուսները, ինչպես Ռիկ Սթարնը ՝ որպես գեղեցիկ Սեբաստիան, դժվար թե ընդհանրապես խոսեն Բարդի հետ:
Արտադրության դիզայնի տպավորիչ ճոխության մեջ հիացմունքը շատ բան ունի, բայց երբ ավելի շատ ժամանակ ես ծախսում աստղային Տասներկուերորդ գիշեր առաստաղից բարձրացրած և իջեցված մոմերի քանակի վրա հաշվելիս և վերապատմելիս (ես հաշվեց 60), ինչ-որ բան այն չէ: հենց գիշերը:
