Edոն Էդմոնդս, Երկու հոգի , 2019. Արխիվային պիգմենտային լուսանկար:Հարգանքով ՝ Edոն Էդմոնդսի ինչպես Disney-ը մենաշնորհ չէ
Բարի գալուստ Braganca’s 2020 Fall Arts & Entertainment Preview , այս սեզոնի լավագույնների ձեր ամբողջական ուղեցույցն առաջարկում է: Մենք սանրել ենք այն ամենը, ինչ տեղի է ունենում հեռուստատեսությունում, կինոնկարում, պարում, օպերայում, հոսքային թատրոնում, տեսողական արվեստում և գրականության մեջ, որպեսզի ձեզ ընտրենք այն մասին, թե ինչին պետք է ուշադրություն դարձնել, երբ եղանակը սառչի:
Արվեստի աշխարհի մասին ամեն ինչ օդ է նետվել և փոշիացվել 2020 թվականին ՝ մի շարք տարբեր գործոնների պատճառով: Համաշխարհային կորոնավիրուսային համաճարակը մարտահրավեր է նետել մարդկային կյանքի յուրաքանչյուր տարր, բայց նաև ՝ Georgeորջ Ֆլոյդի սպանությունը, և ռասայական արդարադատության պահանջների նոր հեղեղը փոխել է այն բանի, ինչը ցանկանում է տեսնել հանդիսատեսը, երբ ներխուժում են սրբազան թանգարանների սրահներ , Մարդիկ պարզապես չեն ցանկանում ճանաչել ներկայիս խնդիրները: նրանք իրենց նախընտրած ինստիտուտներից ցանկանում են հաշվետվողականություն, արդարություն և գեղագիտական արդարադատություն: Եթե այդ պահանջները չբավարարվեն, նախկինում անհամբեր թանգարանային հովանավորներից մի քանիսը կարող են այլևս չվերադառնալ: Այս աշուն անձամբ և առցանց բացվող ծրագրերում թանգարանները փորձում են արձագանքել իրենց համայնքի կարիքներին: 
Շոն Լեոնարդո, Տրեյվոն , 2014-2017թթ. Փայտանյութ `թղթի վրա, շրջանակի վրա` հայելային երանգով:Շնորհակալություն Shaun Leonardo- ին
Դատարկ տարածության շունչը Մասաչուսեթսի Mass MoCA- ում (օգոստոսի 26)
2020 թվականի փետրվարին Քլիվլենդի ժամանակակից արվեստի թանգարանը չեղյալ հայտարարեց Շոն Լեոնարդոյի աշխատանքային պլանավորված ցուցահանդեսը, որը կենտրոնացած էր սեւամորթ և շագանակագույն մարդկանց նկատմամբ ոստիկանության դաժանության վրա: Այժմ զանգվածային ՀՄՀ-ն սկսում է հենց այս ցուցահանդեսը, Դատարկ տարածության շունչը, ուղեկցվում է մեծ խանդավառությամբ և ուժեղացված արդիականությամբ: Լեոնարդոյի բազմաբնույթ աշխատանքը հարցաքննում է ռասայականությունն ու առնականությունը ՝ միևնույն ժամանակ հիմնվելով աբստրակցիայի պատմության վրա: 
Նինա Շանել Աբնեյ և Երեւակայական ընկեր ,Հարգանքով ՝ Խարի Ռիքս
Nina Chanel Abney’s- ը Երեւակայական ընկեր արտադրվում է Acute Art– ի կողմից Վաշինգտոնում (օգոստոսի 28)
Դոկտոր Մարտին Լյութեր Քինգի «Ես երազանք ունեմ» ելույթի 57-ամյակին համապատասխան, Նինա Շանել Աբնին և Սուր արվեստը սկսեցին Երեւակայական ընկեր, ընդլայնված իրականության մի աշխատանք, որը դեբյուտային կլինի Վաշինգտոն Լինքոլնի հուշահամալիրում որպես անվճար տեղադրում ՝ նախքան տեղադրվելը Չիկագոյում, Գրանդ Կանյոնում, Նյու Յորքում և Լոս Անջելեսում դեռ հայտարարվելիք վայրերում: Աբնին մտադիր է աշխատանքն օգնելու անհատներին ճանաչել իրենց ուժը և սփոփանք տրամադրել բոլորին մի պահի ընթացքում, երբ մուտքի թույլտվությունը սահմանափակված է: Uteրագրի ավելի փոքր տարբերակը հասանելի կլինի նաև «Սուր արվեստ» հավելվածի միջոցով:
Սերը ուղերձ է, հաղորդագրությունը մահ է Տեխասի Դալլասի արվեստի թանգարանում (օգոստոսի 30)
Ներկայիս դարում ստեղծվելիք վիդեոարվեստի ամենակարևոր օրինակներից մեկը ՝ Arthur Jafa- ի նշանավոր կարճամետրաժ ֆիլմը Սերը ուղերձ է, հաղորդագրությունը մահ է ցուցադրում է Սև ցավի, ազատագրման, վայրկենական տրանսցենդենցիայի և ուրախության անվերջ խմբագրած տեսահոլովակները Քանյե Ուեսթի բարձրացող հոգևոր Ultralight Beam ֆոնի վրա: Դա փայլուն և անթույլատրելի է յուրաքանչյուրի համար, ով այս աշնանը դուրս կգա Դալասի թանգարան:
Day’s End- ի շուրջ. Նյու Յորքի կենտրոն, 1970–1986 Hudson River Park Trust- ում (Ուիթնի ամերիկյան արվեստի թանգարանի հետ), Նյու Յորք (սեպտեմբերի 3)
Համագործակցելով Hudson River Park Trust- ի հետ, Ուիթնին մշակում է նկարիչ Դեյվիդ Համոնսի մշտական տեղադրումը, որը կներառի ջրամբարի կողքին գտնվող ջրամբարի փոփոխություն: Մինչ թանգարանը սպասում է այս նախագծի ավարտին, նրանք կսկսեն ցուցահանդես, որը կխաղա Համմոնսի կողմից ուսումնասիրվող թեմաների շուրջ. Նյու Յորքի կենտրոնում, Meatpacking թաղամասի առանձնահատուկ մոգությունը և 1975 թ. Գորդոն Մատտա-Քլարկ նախագիծ Օրվա վերջը ,
Ակոնգագուայի գագաթնաժողով: Երրորդ մաս. Memրի հիշողությունը , MoMA առցանց (սեպտեմբերի 9)
Ingsամանակակից արվեստի թանգարանի ֆիզիկական տարածքում ամեն ինչ կարող է ժամանակավորապես անորոշ լինել, բայց անկախ նրանից, թե ինչ հանգամանքներում է, դուք միշտ կարող եք ապավինել նրանց համադրողներին: Այս վիրտուալ դասախոսությունը բաղկացած է լինելու մարդաբան Մարիսոլ դե լա Կադենայի և բանաստեղծուհի և նկարչուհի Սեսիլիա Վիկուժայի փոխանակումից: երկու հավասարապես ուժեղ քերականագետներ, ովքեր խաղում են մարդկության և բնության սահմանները: 
Սամարա Գոլդենը, գործվածքների արհեստանոցի և թանգարանի հետ համատեղ, Վերին հարկում Steve’s- ում (տեղադրման մանրամասն), 2020 թ.Նկարչի և «Գործվածքների արհեստանոցի և թանգարանի» շնորհակալություն:
Սամարա Գոլդեն. Steve’s- ի վերնահարկ Գործվածքների արհեստանոցում և թանգարանում, Ֆիլադելֆիա (Սեպտեմբերի 10)
Այս աշնանը, Philadelphia's Fabric Workshop and Museum- ը վերաբացվում է ցուցահանդեսով, որով ժամանակակից նկարիչ Սամարա Գոլդենը ներկայացվում է ավելի լայն աշխարհում: Գոլդենը Մինեապոլիսի արվեստի և դիզայնի քոլեջում է և Կոլումբիայի համալսարանում պատրաստված վարժ նկարիչ, որի զգայունությունը խառնվել է համայնքի, զառանցանքի և անմիջական շրջապատի հասկացությունների շուրջ. Նա ստեղծում է հոգեբանական ճարտարապետություն, որը կարող է ունենալ տարբեր ձևեր: Այս տեղադրումը, որը նկարագրվում է որպես աղետից հետո ծովափնյա տեսարան, սկսվել է համաճարակից առաջ և ավարտվել հինգ ամիս անց: Կարծես թե թեման, չնայած ուշացմանը, դեռ արձագանքելու է: 
Բեթյե Սաարը (ձախից) և «Մի հոգու քարտուղար» սերիայի մի հատված (աջից):Հարգանքով ՝ Betye Saar
Betye Saar. Callանգ և պատասխան Նյու Յորք քաղաքի Մորգանի գրադարանում և թանգարանում (սեպտեմբերի 12)
Այս ցուցահանդեսը կցուցադրի Betye Saar- ի արվեստը, որը պատրաստում է տպագիր արտադրող, որի գունագեղ կոլաժներն ու հավաքման քանդակները հիշարժանորեն դիմակայում և վերափոխում են ռասիստական պատկերները: Saar- ի աշխատանքը նաև հստակորեն վերաբերում է ժամանակի սայթաքումներին. Նա խոսում է անցյալի, ներկայի և ապագայի միջոցով ՝ հեռուստադիտողի հետ շփվելու համար: Մասնավորապես, այս ցուցահանդեսը մանրազնին կքննարկի նկարչի անոտացված ուրվագծերի և ավարտված աշխատանքների փոխհարաբերությունները: 
Lundén Architecture Company, Մեկ այլ առատաձեռնություն, 2018 թ.ndrea Ferro Լուսանկարչություն
քանի եղանակ կա անամոթի համար
Դիզայն տարբեր ապագաների համար Մինեապոլիսի Ուոքեր արվեստի կենտրոնում (սեպտեմբերի 12)
Այս ցուցահանդեսը պետք է հանդիսանա աշխարհի տարբեր ծայրերից տարբեր դիզայներների ֆանտազմագորիայի տոն, և այն բաժանված է տասնմեկ բաժնի, որպեսզի լավագույնս ցուցադրվի այն հնարամիտ գաղափարների շարքը, որոնք մեր աշխարհը առաջ են մղելու. Աշխատանքներ, քաղաքներ, մտերմություններ , Մարմիններ, տերություններ, երկրներ, սնունդ, նյութեր, սերունդներ, տեղեկատվություն և աղբյուրներ: Հատկապես այն աշխարհում, որը ուշացած ցնցումների մեջ է նետվել, դիզայներներն ունեն եզակի ունակություն տեխնիկական նորարարությամբ լուծել էքզիստենցիալ խնդիրները:
Edոն Էդմոնդս. Կողմնակի հայացք Բրուքլինի թանգարանում, Նյու Յորք (Հոկտեմբերի 23)
Այս շոուն Բրուքլինի թանգարանի կողմից Բրուքլինի նորաստեղծ նկարչին շնորհված UOVO առաջին մրցանակի մի մասն է: Հաղթող, լուսանկարիչ և վիդեո նկարիչ Edոն Էդմոնդսը հրավիրվել է անմիջականորեն արձագանքել թանգարանի «Աֆրիկայի արվեստ» հավաքածուին, և նա եկել է Կենտրոնական և Արևմտյան Աֆրիկայի քանդակների նատյուրմորտների և դիմանկարների շարք, որոնք մեկնաբանում են այս օբյեկտների պատմությունը: Edmonds- ը նաև ստեղծեց մեծ տեղադրում UOVO- ի Բուշվիկի պահեստային ձեռնարկության կողքին, որը հետագայում մշակում է այս թեմաները: 
Կտորներ «Timeամանակի մասին. Նորաձեւություն և տևողություն» -ից:Լուսանկարները ՝ Նիկոլաս Ալան Կոպեի
Timeամանակի մասին. Նորաձեւություն և տևողություն ժամը Նյու Յորք քաղաքի Մետրոպոլիտեն թանգարան (հոկտեմբերի 29)
Դիհար արվեստի և հայտնի մարդկանց էնտուզիաստների համար այս տարի մեր օրացույցերում ծակող ամենաակնառու բացակայություններից մեկը ամենամյա Met Gala- ի չեղարկումն էր `կորոնավիրուսային համաճարակի պատճառով: Վաղաժամ վիրուսի պատճառով մենք ի վիճակի չէինք հայացք գցել այս ցուցահանդեսի թեմայի սարտորատիվ մեկնաբանություններին, որոնք վերաբերում են միտումների գաղափարի գաղափարին և այն բանի, թե ինչպես հագուստը կարող է էապես կապվել իրենց հետ ժամանակավոր ասոցիացիաների հետ: Ուցահանդեսը կտարածվի ժամացույցի դեմքի հսկայական ձևավորմամբ. Երկու հարակից պատկերասրահներ, որոնցում կան տարբեր դարաշրջանների հագուստի իրեր, կխոսեն միմյանց հետ: 
Մարիո Մերց, Պարույր սեղան , 1982. Ալյումին, ապակի, միրգ, բանջարեղեն, դափնի ճյուղեր, պողպատ, խեժ թուղթ և մեղրամոմ:Հարգանքով ՝ նկարիչ Մարիո Մերցի
Մարիո մերց Dia Beacon- ում, Նյու Յորք (2020 թվականի նոյեմբեր)
Շատ նման է վերջերս մահացած Germano Celant- ին, Arte Povera շարժման անվիճելի մետաղադրամ ստեղծողին, Mario Merz- ը նկարիչ էր, որը կառուցում էր միաժամանակ խորապես քաղաքական և բոլորովին ինքնատիպ տեղադրումներ: Այս ցուցահանդեսը Merz- ի մրգի, մոմի և խեժի շքեղության ցուցափեղկն է: նկարիչը սիրում էր իգլուները և ընթրիքի սեղանները վերադասավորել և դրանք վերափոխել անհատի համար քանդակագործական ցուցափեղկերի:
