Հիմնական Ֆիլմեր Արվեստը որպես ինքնության գողություն. Թիմ Բարթոնի Մեծ Աչքերի Պրեմիերաներ Art Basel Miami Beach- ում

Արվեստը որպես ինքնության գողություն. Թիմ Բարթոնի Մեծ Աչքերի Պրեմիերաներ Art Basel Miami Beach- ում

Ինչ Ֆիլմ Է Տեսնել:
 
Թիմ Բարթոնն իր վինտաժային Մարգարեթ Քինի նկարներով ՝ 28 հոկտեմբերի, 2014 թ.



Ռեժիսոր Թիմ Բարթոնի մոտ Մեծ աչքեր , մի փոքրիկ նկարչի արվեստանոցը հատակից առաստաղ է լցված հսկայական մութ աչքերով փոքրիկ վայֆերի սողացող, հիշարժան նկարներով: Կայսեր Ուոլթերը (Քրիստոֆ Վալց) կողպում է իր կին Մարգարեթին (Էմի Ադամս) իր արվեստանոցում ՝ այդ նկարների հեղինակությունը գաղտնի պահելու համար ՝ դրանք գրավելով որպես իր համար ցանկացող գնորդների համար: Երբ նա հայտնաբերում է ինքնության գողությունը և սպառնում է բացահայտել, Ուոլտերը լուցկիներ է նետում իր թուրինով ներծծված հատակին:

Դա իրական պատմություն է: Մեծ ու փոքր աչքերով այդ փոքրիկ երեխաները, որոնք ամենուր ներկա էին 1950-ականների և 1960-ականների վերջերին, նկարել է Մարգարեթ Քինը, որն այժմ 87 տարեկան է: Բայց նրանց մեծ թվով վաճառել է նրա այն ժամանակվա ամուսինը ՝ Սան Ֆրանցիսկոյի հմայիչ Ուոլտեր Քինը, որը պնդում էր, որևէ մեկը գիտեր կին նկարչի անունը, որ ինքը նկարիչն է, ով ստեղծել է դրանք:

Պարոն Բարթոնի կինոնկարը բացվում է Սուրբ Christmasննդյան օրը, հաջորդ շաբաթ էկրաններ է բարձրանում Artամանակակից արվեստի թանգարանում, իսկ պրեմիերան կայանում է անցած ուրբաթ օրը «Արթ Բազել» Մայամի լողափում, որտեղ նեղացած փունջը նրան ողջունում էր:

Ռեժիսորը լավ գիտի իր թեման: Նա հավաքում է Քինի նկարները և Մարգարեթ Քինին պատվիրում է նկարել իր նախկին զուգընկերոջը և իր շանը: Պարոն Բըրթոնն իր պատմությունը ստացել է սցենարիստներ Լարի Կարաշևկիից և Սքոթ Ալեքսանդրից ՝ գրող թիմից Էդ Վուդ , Մարդը Լուսնի մեջ (կատակերգու Էնդի Կաուֆմանի մասին) և Մարդիկ ընդդեմ Լարի Ֆլինթի ,

Մենք սիրում ենք բարձրախոսներ, ովքեր ունեն օրակարգ, ովքեր անընդհատ ինչ-որ բան են վաճառում, ասաց պարոն Կարաշևսկին: Մեր ֆիլմերում այդ մարդը հերոս է: Նա կարող է լինել քվազի-տարբերվող անձնավորություն, ինչպիսին են Լարի Ֆլինտը կամ Էնդի Կաուֆմանը կամ Էդ Վուդը: Սա առաջին անգամն է, երբ այդ հերոսը ոճրագործն է: Չարագործը թերագնահատում է դա: Նույնն էլ վաճառականությունը: Ուոլտերը հորինեց արվեստի մասսայական շուկայավարումը: Նա այն տղան էր, ով, քանի որ արվեստի շրջանակներում չէր ընդունվում, վազեց այդ վերջը. Սա Պիտեր Մաքսից առաջ էր և Ուորհոլից առաջ, ասաց պարոն Կարաշևսկին:

Նա այդքան թանկարժեք նկարներ չէր վաճառում, ուստի պարզեց, թե ինչպես դրանք էժան դարձնել, այնքան էժան, որ դրանք հիմնականում պաստառներ էին, որոնք հնարավոր էր վաճառել ցանկացած վայրում: Նա բանկերի հետ պայմանավորվեց, որ կարող եք մտնել նրա պատկերասրահ, և եթե ձեզ դուր է գալիս նկարը, բանկը ձեզ փող կտար, ասաց համասցենարիստ պարոն Ալեքսանդրը:

Այդ ստի մեջ Ուոլթերը գտավ մի բան, ինչը պակասում էր իր կնոջը առանց նրա ՝ շուկա. Սկսած հոլիվուդյան հայտնի մարդկանցից մինչև Վուլվորթսի բազմությունը: Ուոլթերի վաճառքի հետ փողը թափվեց, չնայած քննադատները թափեցին ծաղրուծանակի վրա: Նա շրջանցեց մերժող արվեստի քննադատներին ՝ հասկանալու համար սրտաբուխ համը ՝ համ, որը նա սերմանեց և օգտագործեց: Եթե ​​Մարգարեթը նկարիչ էր, ապա Ուոլտերը արվեստի առաջամարտիկ ռահվիրա էր:

Եթե ​​այս ամենը տեղի ունենար մեր ժամանակին ավելի մոտ, երբ շատ արվեստագետներ չեն շոշափում իրենց աշխատանքը, Քինը կարող է նշվել որպես շուկայավարման գուրու և դիմել TED- ի խոսակցությունների:

Նա հասկացավ, որ արվեստի քննադատները նշանակություն չունեն, հայտնի մարդիկ ՝ նշանակություն: Ձեզ հարկավոր չէ Timesամանակներ երբ Joոան Քրոուֆորդը շարունակվում է Այսօրվա շոուն, ասելով. «Օրերս հանդիպեցի ամենահիասքանչ նկարչին», - ասաց պարոն Կարաշևսկին: Քինի երկու նկարներ էին գտնվում Ինչ էլ որ պատահեց փոքրիկ Janeեյնին ? Քիմ Նովակը, որն ինքը նկարիչ է, ստացել է Քինի դիմանկարը և պատրաստել Ուոլթերից մեկը: Ryերի Լյուիսը Keanes- ին նկարել է իր կնոջ, երեխաների և ընտանի կենդանիների խմբային դիմանկարը, այնուհետև ստիպել է, որ դրանք արլաքեններ պատկերեն:

Երբ 1964 թ.-ին տասնյակ խոշոր աչքերով երեխաների հուշարձան տեսարան նվիրվեց ՅՈՒՆԻՍԵՖ-ին այն գնող մի ընկերության կողմից, Ուոլտեր Քինը դուրս եկավ Նյու Յորք `բացելով պատկերասրահ Մեդիսոնի պողոտայի 798 հասցեում (այժմ Չեզարե Ատոլինի): Նկարը, Վաղը ընդմիշտ , ընտրվել է (ինքը ՝ Ուոլտեր Քինը), որպեսզի ցուցադրվի Նյու Յորքի համաշխարհային ցուցահանդեսում, ապա դատապարտվի ոն Կանադայի կողմից New York Times որպես անճաշակ հակերային աշխատանքի բնորոշում: Տոնավաճառի կազմակերպիչները, վախկոտ լինելով, երբեք ցույց չէին տալիս կտավը:

Keanes- ը ռմբակոծեց Նյու Յորքում, չնայած 1964 թ Վաղվա վարպետները , գիրք ՝ նվիրված (և պատվերով) Ուոլտեր Քինին: Ունայնության ծավալը ունեցել է նախաբան Էրիկ Շնայդերի կողմից, որն ասում էին Քինեսը (և մյուսները), որ Թոմ Վուլֆի կեղծանունն էր:

Մի հատված. Քինն այն նկարիչներից է, ով կարծես լիովին ծագում է իր ներսից Աշխարհայացք , առանց հաշվի առնելու «դպրոցները» և «ազդեցությունները» El Greco- ի, Goya- ի, Blake- ի, Beardsley- ի և, իհարկե, Vermeer- ի և Leonardo- ի ձևից հետո: Աշխարհի կորցրած երեխաների Քինի կտավները, որոնք ոգեշնչված են երկրորդ համաշխարհային պատերազմից հետո Եվրոպայում հանդիպած կեղծիքներով, միանգամից հուշում են պարզունակ արվեստի ամենախորը և ամենասին արմատները

Ուոլտեր Քինի համար դա ավելի բարձր ցուցանիշ էր, քան Chivas Regal- ը: Պարզ է, որ Ուոլտերը չի գիտակցում, որ Թոմ Վուլֆը զվարճանում էր: Դա այնքան էլ բարձր է իր հմայական գովեստի մեջ, ասաց պարոն Կարաշևկսին: Գուցե դա չոր վազք էր Վուլֆի համար գրելու համար Նկարված խոսքը մի քանի տարի անց նա ասաց. Միստր Վուլֆը երբեք չի խոստովանել այն գրելու մասին:

Վերադառնալով Կալիֆոռնիա ՝ Մարգարեթը լքեց Ուոլթերին, հանրությանը հայտնվեց իր կեղծ հեղինակությամբ և տեղափոխվեց Հոնոլուլու, որտեղ նկարեց ուռենու կանանց Մոդիլիանիի ոճով: 1980-ականներին, երբ երկուսն էլ դատապարտեցին միմյանց զրպարտության համար դատավարության ընթացքում, որը հասել էր ներկում `ֆիլմի կրեսենդոն, այն թաղված էր թերթի հետնամասում, ասաց պարոն Կարաշևսկին:

Իր կնոջ կողմից մամուլում և դատավարության այդ կրկեսում հենվելով ՝ Ուոլթերը մահացավ խայտառակ և մոլորված ՝ դեռ լսողներին լսելով ասեց, որ ինքը նկարիչ է: Երբ սցենարիստները իմացան իրենց ֆիլմի թեման (որի նկարահանման համար պահանջվեց 11 տարի), դա կոչվում էր գրքից Վատ համի հանրագիտարան ,

Այժմ Մարգարեթ Քինի արվեստը թարմ 15 րոպե ունի: Գնումների աճի մասին հաղորդագրությունները կարող են գերագնահատված լինել, ասում է Ռոբերտ Բրաունը, ով աշխատում է իր Սան Ֆրանցիսկոյի պատկերասրահում: Հավաքածուն ուժեղ է եղել արդեն 25 տարի, ասաց նա: Պաստառների գինը սկսվում է 35 դոլարից: Նկարները կարող են լինել վեց գործիչ: Դա լավ լուր է երաժիշտ Մեթյու Սվիթին ( Ընկերուհի , 1991 թ.), Ով խորհուրդ է տվել կինոգործիչներին և ունի 18 Keanes- ի սեփականատեր: Հավանաբար, դրանցից շատերը դուրս կգան փայտի աշխատանքներից, և մենք ավելի լավ կզգանք, թե ինչ կա այնտեղ, - ասաց նա:

Եվ քննադատական ​​վերագնահատո՞ւմ: Արվեստի պատմության մեկ կծու տարեգրություն արդեն բարի է եղել. Վուդի Ալենի 1973 թվականի ֆիլմում Քնած, 200 տարի անց ապագայում ՝ Քինը ցուցադրվում է ժամանակի փորձություն ՝ որպես գլխավոր նկարիչ:

Մենք հույս ունենք, որ [ Մեծ աչքեր ] թույլ է տալիս վերագնահատել Մարգարեթը և նրա ազդեցությունը Pop Art- ի վրա: Նրան լուրջ չեն ընդունել: Բայց նայեք Մարկ Ռայդենին և Նառային, և ճապոնական անիմեին. Նա ազդել է մարդկանց վրա, ասաց պարոն Կարաշևսկին:

Keanes- ը վկայում է այն մասին, որ արվեստում, ինչպես կինոնկարում, սովորաբար ավելի շահավետ է լինել քննադատող, քան քննադատների կողմից հաստատված: Էնդի Ուորհոլը դա տեսնում էր. Կարծում եմ, որ Քինի արածը պարզապես սարսափելի է: Եթե ​​դա վատ լիներ, շատերին դա դուր չէր գա:

Հոդվածներ, Որոնք Ձեզ Դուր Կգան :