Լեոնարդ Քոենը լքում է մեզ ՝ պոկվելով մարմնական վարագույրի միջով

Լեոնարդ Քոհեն նոյեմբերի 7-ին մահացավ 82 տարեկան հասակում, դեռ բավական նիհար, որպեսզի տեղավորվի պատանեկան հոկեյի սվիտերի մեջ:

Չնայած Քոենի թուլությունը նրա վերջին դիմանկարի մաս դարձավ ՝ հասնելով տեսքով դեպի Նյույորքցի պրոֆիլ երբ Կոենը կատալոգում էր ինչպես մարմնի, այնպես էլ ոգու ցավերը, նախքան պատահականորեն մեռնելը պատրաստ էր մեռնելը, մեր մարդը իր պայմաններով մարեց լույսը: Ի վերջո, նա արդեն նպաստում էր իր սեփական պոեզիային New Yorker- ը տարիների ընթացքում. Մոնրեալի բանաստեղծ արքայազնը մինչև վերջ մնաց սեփական պատմվածքի տերը:

Քոենը տարիներ շարունակ խաղում էր նաև մահվան պատկերների հետ, վերջերս նկարահանվելով իր վերջին երեք ձայնագրությունների շապիկներին, ինչպես հենված, կատակերգական դիակը Weekend At Bernie’s- ում , Երբ այս տարվա սկզբին նրա մուսա Մարիան Իլենը մահացավ քաղցկեղից, Քոենը նրան հրաժեշտի նամակում մարգարեացավ իր մոտալուտ մահվան մասին: New Yorker- ը պրոֆիլը գրավում էր նրա հիշողությունների ուժը, նույնիսկ այն դեպքում, երբ նրա մյուս համակարգերը ձախողվում էին. ամենացավալին այն հիշողությունն էր, որ Իհլենը մեկ ծաղիկ բերեց Հիդրա իրենց հին տուն, կարող էր օծանել ամբողջ սենյակը:

Երկար ճանապարհ էր անցել այն օրվանից, երբ Կոենը Բալդի լեռից իբրև ձեռնադրված վանական իջավ նոր հազարամյակ, միայն թե պարզեց, որ իր այն ժամանակվա կառավարիչը և նախկին սիրեկանը փախել էին իր կյանքի խնայողություններով: Երբ Քոենը վերադարձավ ճանապարհ, նա ստացավ երեք րոպեանոց երկարատև ծափահարություններ ՝ նույնիսկ նոտա երգելուց առաջ: Տաճարում գտնվելու ընթացքում ուսանողը կրկին ուսուցիչ էր դարձել:

Ուսուցիչը երբեք չէր շտապում աստվածացնել իր հիթը ՝ Ալելուան, այնպես, ինչպես դա նրա ուսանողներն արեցին , անընդմեջ բանաստեղծությունների անվերջ երկար տարբերակների մշակում: Երբ այն հարյուրավոր անգամներ լուսաբանվեց տարբեր ոճերում, երիտասարդ սերունդները գիտեին երգը որպես asեֆֆ Բաքլիի կամ Justասթին Թիմբերլեյքի գլուխգործոց: Քոենը հիասթափվեց, երբ Ալելուլյան անցավ իր կանոնը դեպի ամենատարածություն, չնայած որ նա երգը կիսում էր ազատորեն: Հին ու մարող տոնային տրոպերի պես, որոնք պատմում են ձեզ, թե ինչպես կարելի է երգել Տորայի բաժինը, ինչպես ծանոթ սրահները կամ Աստծո անպատասխանելի անունը, վերնագիրն ու ավելի սյուրռեալիստական ​​համարները հաճախ անհետանում էին այս շապիկներից ՝ լքված լինելով համառոտ նկարագրության համար: Այն, որ նրա լեզվի վրա ոչինչ չկար, կարող էր նշանակել, որ նա բուժեց Մովսեսին կամ նրա լիզը, կամ որ նրա տեսիլքների ետևում ոչ մի հոգեներգետիկ հաղորդություն չկար: Wayանկացած դեպքում, Քոենը կարող էր այրել այրվածքներ ՝ նայելով դրան:

Օրգազմի ֆիզիկական ազատման մեջ Քոենը տեսնում էր պատերազմից ազատում: Ազդրերը ավերակներ էին, նա բարձրացավ նրա մարմարե կամարի տակ: Երբ երգում եմ Joan of Arc- ին Սիրո և ատելության երգեր , նա պատվել է Ֆրանսիական Կանադայի հովանավոր սրբին ՝ սահմանելով իր համերաշխությունը այլ զինվորասերների մեջ - Եվ չնայած ես համազգեստ եմ կրում, ես ծնվել չեմ կռվելու համար / այս բոլոր վիրավոր տղաները, որոնց կողքին ես պառկում, բարի գիշեր, իմ ընկերներ, բարի գիշեր: Լեոնարդ Քոենը ելույթ է ունեցել Isle of Wight- ում 1970 թ.Լեոնարդ Կոհենի շնորհակալությամբ

Նախկինում Քոենը ֆետիշացրել էր սրբերին ՝ առաջացնելով առաջնության զգացում, երբ ուսումնասիրում էր սրբազանն ու սրբապիղծը: Նրանք, ովքեր ունեին նրա նույն հետաքննող ոգին, ի վերջո բախվեցին նրա վաղ գրածների ուրախությունների և վեհությունների վրա, երբ նա իրեն հայտնի դարձավ որպես բանաստեղծ և արձակագիր, նախքան որոշեց, որ ավելի շատ փող կա երգեր գրելու համար:

Եվ որպես սիրո և մահվան ցնցող, գռեհիկ դիմանկար ՝ 1966-ականներ Գեղեցիկ պարտվողներ գրավեց ազատ սիրո տգեղ կողմը ցուրտ Մոնրեալի մեջ, երբ Կոենը աղոթում էր ամերիկացի բնիկների մահացած սուրբին, որին նա այլասերված էր ցանկացել: Քոհենի ցնցող մարդկության մասին, իմ կարծիքով, չկա ավելի լավ փաստաթուղթ, քան պատմվածքի այս երկար, դղրդյուն սխրանքը:

Ի՞նչ է սուրբը: Քոենը հարցնում է Կատերի Թեքվվիթայի ոգին , երբ նա գրաքննում է նրա Ալգոնկինի արմատները գթասրտության պաշտպանիչ գործողության մեջ: Սուրբը նա է, ով հասել է մարդկային հեռավոր հնարավորության: Անհնար է ասել, թե որն է այդ հնարավորությունը: Կարծում եմ ՝ դա կապ ունի սիրո էներգիայի հետ: Այս էներգիայի հետ շփումը հանգեցնում է գոյության քաոսի մի տեսակ հավասարակշռության իրականացմանը: Սուրբը չի լուծարում քաոսը. եթե նա աներ, աշխարհը վաղուց կփոխվեր: Չեմ կարծում, որ սուրբը քաոսը լուծում է նույնիսկ իր համար, որովհետև կա մի ամբարտավան և ռազմատենչ մի բան այն հասկացության մեջ, թե ինչպես է մարդը կարգի բերում տիեզերքը: Դա մի տեսակ հավասարակշռություն է, որը նրա փառքն է: Նա քշում է դրեյֆերը, ինչպես փախած դահուկը: Նրա ընթացքը բլրի շոյումն է: Նրա ուղին ձյան նկարն է `քամու և ժայռի հետ իր առանձնահատուկ դասավորության պահին: Նրա մեջ ինչ-որ բան այնքան է սիրում աշխարհը, որ ինքն իրեն տալիս է ինքնահոս և պատահականության օրենքներին: Հրեշտակների հետ թռչելուց հեռու ՝ նա սեյսմոգրաֆի ասեղի հավատարմությամբ հետևում է ամուր արյունոտ լանդշաֆտի վիճակին:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=HKEdWBXcgAE]

Ինչ է արել Գեղեցիկ պարտվողներ սովորեցնե՞ք մեզ սուրբ լինելու, աստղերի, Կոհենի աններելի հեդոնիզմի և հայրենի աստված ունենալու մասին: Նա, ում համար դիցաբանությունների համեմատությունն ամենաինտիմ ժեստն է, իրականում երբեք չի ծերանում:

Սա մի երկու քննադատների ստիպեց Քոենին անվանել երիտասարդ Հենրի Միլլեր, իր գլուխգործոցը գրող ամերիկացին, Քաղցկեղի արևադարձություն , մինչ Փարիզում ցանկանում էր իր լավագույն ընկերոջ կնոջը: Միլլերի պես, Քոենի հանգույց պատմվածքն էլ հիմնվում է գիտակցության հոսքի ձևաչափի վրա, որը խավարում է իմաստության և աստվածային առատության մեծ կտորները, ինչը քեզ պարգևատրում է տգեղ բիթեր կարդալու համար: Ինքներդ ձեզ բռնազավթեք այս մեռած լուսատուներով, և նրանք ձեզ ցույց կտան իրենց իմաստությունը:

Միլերի նման, Կոենը բարդ հարաբերություններ ուներ ֆրանսիացիների հետ: Երկրորդ համաշխարհային պատերազմի դարաշրջանի ավանդականի իր դասական մեկնաբանության մեջ Պարտիզանի ողբը , Քոենը պատկերացնում է իրեն փախչող նացիստներից, երբ մի պառավ կին մահանում է ՝ պաշտպանելով իրեն, և սահմանները նրա բանտն են: Ինչպե՞ս հսկայական լանդշաֆտը կարող է լինել սահմանափակման միջավայր: Ես այդ շարքը դաջել էի թևիս այն վայրում, որտեղ իմ նախնիները, որտեղ նշված էին համարներով, հիշեցնում էի, որ ազատության ոչ բոլոր օրինակներն են ազատագրում: Երբեմն ծայրամասում ապրելը կարող է անեծք լինել:

Եթե ​​այս շաբաթ Քոենի անցնելու ժամկետի նկատմամբ ինչ-որ դաժանություն լինի, ապա այն հարց է առաջացնում, թե ինչպես նա կարող է արձագանքել կոդավորված հռետորաբանությանը և փչող ֆաշիստական ​​մաղձին, որը մենք տեսնում ենք տանը: Նա կյանքից հեռացավ երկուշաբթի օրը, մեր նախագահական ընտրությունների նախորդ օրը, բայց մեզ տեղյակ չէին մինչև նախորդ գիշեր: Դա նույնպես զգալի է զգում:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wHAHt2Hv_DI&w=560&h=315]

1985 թվականին Քոենը գրեց այս բանաստեղծությունը : Ո Franceվ Ֆրանսիա, դու քո լեզուն տվեցիր իմ երեխաներին, քո սիրահարներին և քո սունկը իմ կնոջը: Դու երգեցիր իմ երգերը: Դուք հորեղբորս և մորաքրոջս հանձնեցիք նացիստներին: Ոստիկանության կաշվե կրծքավանդակները հանդիպեցի Բաստիլի Պլե դե լա դաշտում: Ես գումար եմ վերցրել կոմունիստներից: Ես իմ միջին տարիքը տվեցի կաթնագույն Լուբերոն քաղաքներին: Ես փախա գյուղացիական շներից `Ռուսիյոնից դուրս գտնվող ճանապարհին: Ձեռքս դողում է Ֆրանսիայի երկրում: Ես ձեզ մոտ եկա սրբության կեղտոտ փիլիսոփայությամբ, և դուք ինձ հրամայեցիք նստել հարցազրույցի: Ո Franceվ Ֆրանսիա, որտեղ ինձ այդքան լուրջ էին վերաբերվում, ես ստիպված էի վերանայել իմ դիրքը: Ո Franceվ Ֆրանսիա, յուրաքանչյուր փոքրիկ Մեսիա շնորհակալություն է հայտնում քեզ միայնության համար: Ես ուզում եմ այլ տեղ լինել, բայց միշտ Ֆրանսիայում եմ: Եղիր ուժեղ, եղիր միջուկային, իմ Ֆրանսիա: Սիրախաղ անեք յուրաքանչյուր կողմի հետ և խոսեք, խոսեք, երբեք մի դադարեք խոսել այն մասին, թե ինչպես ապրել առանց G-d- ի:

Ֆրանսիացիները Կոհենին նույնպես շատ բան սովորեցրին մահվան անցողիկ էության մասին: Այն, ինչ մենք անվանում ենք օրգազմ, նրանք անվանում են փոքրիկ մահը և այնքանով, որքանով մահը հեռացավ գնացքների և ծիսական զոհաբերության միջոցով իր վաղ երգի բառերի մեջ, այն գոյություն ուներ Կոենին ՝ որպես էներգիայի ազատման խորհրդանիշ: Բոդլերի նման Անցորդին ով սգալով անցնում է կնոջ կողքով և այնքան է հուզվում նրա խոցելիությունից, որն իրեն սեռական դրդապատճառ է պատճառում:

Եվ բոլոր տիկնայք խոնավանում են, և դատավորը այլ ելք չունի, երգիչը պետք է մեռնի իր ձայնի ստի համար, նա երգեց ‘74-ին Նոր մաշկ հին արարողության համար:

Քոենը հաճախ երգում էր նաև լույսի և խավարի մասին, որոնք նրա ցնցող վերջին ալբոմը, Դուք ուզում եք, որ այն ավելի մուգ լինի , բերում է գագաթնակետին , Շատերը հիշում էին նրա ամենահայտնի Zen kōans- ից մեկը ՝ հանելուկ կամ արտահայտություն, որը նախատեսված էր ուսանողին ցնցելու և ավելի խոր մտքեր առաջ բերելու համար. Ringանգահարեք այն զանգերը, որոնք դեռ կարող են հնչել / Մոռացեք ձեր կատարյալ առաջարկը / Ամեն ինչի մեջ ճեղք կա / Այսպես է մտնում լույսը:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bN7Hn357M6I&w=560&h=315]

Իրերի ճակատը թափանցող լույսի գաղափարը խորապես կաբալիստական ​​է և առաջացնում է կլիպոտ հասկացություն: Կլիպան կեղև է, իր մեջ եղած պտուղը պաշտպանող կեղև: Մենք այս պատյանները կրում ենք ինքներս մեզ պաշտպանելու համար. Մեր խորը վախերն ու ցանկությունները, մեր էությունը պետք է մնան անձեռնմխելի և թաքնված: Բայց երբ կարողանանք զարգանալ ՝ դա գիտակցելու համար բոլորին ունի այս klipot- ը, մենք տեսնում ենք, որ անջատման կամ շփոթության, ատելության կամ անմաքուրության ցանկացած ընկալվող մակարդակի տակ կա նույն էլեկտրաէներգիան:

Լինելով հոգեակտիվ նյութերի ուսանող ՝ Քոենը այդպիսի հոգևորությունները միաձուլում էր վաղ քիմիական մտքի ընդլայնմանը: Remnick's New Yorker- ի պրոֆիլը հիշում է, որ Քոենը թթվում էր իրեն թթվով դնելով Իսրայելում, որը հատկապես վատ էր ընթանում, միայն թե տեսնի, որ Մարիաննան իր առջև սրբի նման դրսևորեց: Քոենը Ռեմնիկին ասաց, որ կայցելի իրենց հին Հիդրա տան մուտքի մոտ, հաճախ մինչ լուսաբաց ՝ սպասելով Աստծուն տեսնելու:

Եթե ​​kōan բառը ահավորորեն նման է Cohen- ին, ապա արձանագրված պատմությունը մեզ ասում է, որ դա կարող է պատահականություն չլինել: Կոհենը եբրայերեն քահանա բառն է, և տաճարում Բարձր Կոհենսը չէր կարող ամբողջ մարմինը օղակել խառնաշփոթի յուղով `իրենց ստեղծողի առաջ ներկայացնելու համար: Երկրորդ Օրինացքում Բարձր Կոհեն Ահարոնը մարիխուանա խնկարկում է ՝ երկրպագուներին ցնցումներից բուժելու համար: Աստված ասաց Նոյին, վերցրու բույսերի բամամիմը:

Այսպիսով, մենք մի փոքր մխիթարվում ենք ՝ իմանալով, որ Լեոնարդի որդին ՝ Ադամ Քոենը, իր հայրիկի հետ միասին վայելում էր բժշկական մարիխուանա, մինչ նրանք ձայնագրում էին նրա վերջին ալբոմը:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=L9L0Jxzep1Y&w=560&h=315]

Քոենը կարող էր ամբողջ կյանքում քայլել անապատում, բայց դրա մասին հումորի զգացում ուներ: Արտահայտության յուրաքանչյուր լուսավորված շրջադարձի կամ անտեսանելի տողերի սրտաճմլիկ վերլուծության համար, որոնք միտքը կապում են մարմնին, իսկ հոգին `մարմնին, նա կքանդակեր իր սեփական կարողությունները: Անգամ նրա ամենախոր կապերը լուսավորության և համբարձման գործընթացների հետ արդար խաղ էին: Ինչպես նա ասաց «Հին հեղափոխություն» -ում, նույնիսկ դատապարտությունն է թունավորվում ծիածաններով:

Կոհենի մեկ այլ բանաստեղծություն Դու ճիշտ ես, Սահարա: Չկան մշուշներ, շղարշներ կամ հեռավորություններ: Բայց մշուշը շրջապատված է մշուշով; իսկ վարագույրը թաքնված է վարագույրի ետևում. և հեռավորությունը շարունակաբար հեռանում է հեռավորությունից: Այդ պատճառով չկան մշուշներ, շղարշներ կամ հեռավորություններ: Այդ պատճառով այն կոչվում է մառախուղի և վարագույրների մեծ հեռավորություն: Այստեղ է, որ Traveամփորդը դառնում է Թափառող, իսկ Թափառողը դառնում է Կորածը, իսկ Կորածը դառնում է Որոնող, իսկ Որոնողը դառնում է Կրքոտ Սիրեկան, իսկ Կրքոտ Սիրողը դառնում է Մուրացկան, իսկ Մուրացկան դառնում է Խեղճը, և Խեղճը դառնում է Նա, ով Պետք է զոհաբերվի, և Նա, ով Պետք է icedոհվի, դառնում է Հարություն առածը և Հարություն առածը դառնում է Նա, ով հաղթահարել է Մշուշի և Վարագույրների Մեծ հեռավորությունը: Հետո հազար տարի, կամ կեսօրին մնացյալը, այդպիսի մեկը պտտվում է Փոփոխությունների բոցավառ կրակի մեջ ՝ մարմնավորելով բոլոր փոխակերպումները, մեկը մյուսի ետևից, և հետո նորից սկսելով, և հետո նորից ավարտվելով, վայրկյանում 86,000 անգամ: Այդ դեպքում այդպիսի մեկը, եթե տղամարդ է, պատրաստ է սիրել Սահարա կնոջը. և այդպիսի մեկը, եթե նա կին է, պատրաստ է սիրել այն մարդուն, ով կարող է «Մշուշի և վարագույրների մեծ հեռավորությունը» երգի մեջ դնել: Դու սպասու՞մ ես, Սահարա, թե՞ ես:

Վերջապես, 82 տարեկան հասակում Կոենը կանխագուշակել է իր անապատային զբոսանքի ավարտը: Պատերազմն ավարտվել է, համենայն դեպս, առայժմ: Ամենաբարձրահասակ և շիկահեր աղջիկը գիտի նրա անունը, և նա հետևեց նրան պլաստիկ զոհասեղանի և հնագույն ավերակների կողքով:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UYM8Rh7r-qs&w=560&h=315]

Չնայած այս օրերին բոլորս էլ կարող ենք զգալ աշխարհում «այլության» էքզիստենցիալ վախը, Քոենը մեզ սովորեցնում է, որ միայնության և ինքնահաստատության աքսորման այս զգացումները միայն ռոմանտիկությունը չեն: Մենք համեմատում ենք դիցաբանությունները `պարզելու համար, որ իրենց հիմքում դրանք բոլորն էլ նույնն են: Եվ այս կապերի մեջ կա գերակայություն, որը կապում է մեզ, նույնիսկ երբ ընդհանուր թելը զգացողության գոլորշիացումն է, սիրո վախը: Դրանից ոչ մի բուժում չկա:

Մեկ տասնամյակ առաջ մի ուսուցիչ, որն իրեն Shree Bhagwan Rajneesh էր անվանում, եկավ «orորբա Բուդդա» անունով `նկարագրելով իդեալական ժամանակակից մարդուն. Խոհուն մարդ, որը պահպանում է կոշտ նվիրական կապ տիեզերական էներգիաների հետ, բայց ֆիզիկապես ամբողջովին տանն է: թագավորություն, գրել է իմ սիրած հեղինակ Թոմ Ռոբինսը:

Նման մարդը գիտի դհարմայի արժեքը և գերմանական նշանի արժեքը, գիտի, թե որքան պետք է հուշել մատուցողին Փարիզի գիշերային ակումբում և քանի անգամ խոնարհվել Կիոտոյի տաճարում, մի մարդ, որը կարող է բիզնեսով զբաղվել, երբ գործն անհրաժեշտ է, թույլ է տալիս նրա միտքը մտնել սոճու կոն, կամ վայրի վայրում պարել, եթե հուզվում է մեղեդուց: Հրաժարվելով խուսափել գեղեցկությունից ՝ Բուդդա այս orորբան հասուն հաճույքների մեջ գտնում է ոչ թե հակադրություն, այլև հոգևոր եսի հաստատում: Նա շատ նման չէ՞ Լեոնարդ Քոենին:

Նստած սրա հետ, ես վերադառնում եմ Գեղեցիկ պարտվողներ , երբ Քոենը խորհում է մեռած ալգոնկյան սրբի ՝ Կատերի Թեքակվիտայի կորած ժառանգության բնույթի մասին, ես չեմ ուզում աստղ դառնալ, այլ պարզապես մեռնում եմ:

Բայց սուրբ գրությունները շուտով մեզ կասեն, որ Քոենի մահվան հետ կապված ոչինչ չկա: Աշակերտը դարձել է ուսուցիչ, և սիրահարների նոր սերունդ կբարձրանա, երբ լեռները կպնեն գետնին: