Քոլ Փորթեր. Հաստ և նիհար

Ամերիկյան հանրաճանաչ երգի բոլոր մեծ գրողներից ոչ ոք ավելի շատ սազում է մեր սեռական անառակ, բայց հուզական առումով խնդիրներ ունեցող տարիքին, քան Քոուլ Փորթերը: Պորտերը վարպետն էր այն բանի, ինչ Ալեք Ուայլդերն անվանում էր թատերական էլեգանտություն: Նրա երգերը սրամիտ են, երբեմն նույնիսկ կրքոտ, բայց ոչ ռոմանտիկ. Սեռական առումով անկեղծ, առանց զգայականության նշույլների: Ոչ ոք երբեք չի կորցրել դա ՝ Եկեք անբարեկարգ պահենք կամ Եկեք անենք դա (Եկեք սիրենք):

Նույնիսկ Պորտերի լուրջ բալլադներում սերը հազվադեպ է սպառվում: Desireանկության առարկան հաճախ հեռավոր է, սուբյեկտի հնարավորության սահմաններից դուրս, ծածկված է երազներով (ամբողջ գիշերվա ընթացքում) կամ հեռավորությունից (ես կենտրոնանում եմ քո վրա): Գուցե Պորտերի երաժշտության զգացմունքային պահուստը աճեց նրա անկարողությունից ՝ հաշվի առնելով ժամանակները, հրապարակավ ճանաչել իր համասեռամոլությունը, կամ գուցե դա պարզապես նրա Նյու Յորքի արիստոկրատ շրջանի ձևն էր ՝ մշակված, քաղաքային աշխարհահոգնածություն:

Wayանկացած դեպքում, Փորթերի աշխատանքում զսպվածությունը պահանջում է բարձրակարգ ներկայացումներ `հուզական հիմքը ապահովելու համար: Նրա երգերը քաղցր կամ երկչոտ մեկնաբանություններից չեն օգտվում: Սակայն դա հաճախ է ստացվում:

Նրա թարգմանիչներից շատերը կարծես թե կարծում են, որ Պորտերին ճիշտ գործելու համար անհրաժեշտ է որսալ Պորտերի սոցիալական միջավայրի շքեղությունն ու քմահաճույքը: Փաստորեն, Porter- ի կոշտ քերական մեկնաբանություններն են, որ իսկապես գործում են:

Ինչը բերում է մեզ Ինդիանայի պատմական հասարակության You’re You Sensational. Քոուլ Փորթերը 20-ականներին, 40-ականներին և 50-ականներին, երեք ձայնասկավառակների հետևանքով Ridin ’High: 1930-ականների Քոուլ Փորթերին: Չնայած այս հավաքածուն, անկասկած, իր պահերն ունի, ցավոք, այն ընդգծում է էֆետ Պորտերին ավելի հուզականորեն ծակող Պորտերի նկատմամբ:

Հավաքածուն ներառում է երգեր, որոնք գրվել են Պորտերի ամենաբեղուն և հաջողակ տասնամյակի ՝ 1930-ականների շուրջ տարիներին: Ընտրելու շատ բան կա ՝ թե նյութական, թե կատարողական առումով. Ամեն ինչ ՝ սկսած 1919 թվականի Օլիվ Քլինի «Հնաոճ պարտեզի» ձայնագրությունից, մինչ երգչուհի anոան Մորիսի և նրա Պուլիտցերյան մրցանակի դափնեկիր կոմպոզիտորի «Oեստերի հեքիաթը» 1988 թ. Ձայնագրությունը: - ամուսին, Ուիլյամ Բոլկոմ:

Մեղեդիների կեսից ավելին բարեխիղճ չափանիշներ են: Փորթերի առավել կայուն երաժշտական ​​գնահատականից `Kiss Me Kate- ից, շատ նյութ կա` ներառյալ Ալֆրեդ Դրեյքի երկու արքայական համարները `« Քո այդ հատուկ դեմքը եղե՞լ է »և« Ո՞ւր է իմ տված կյանքը »:

Բայց կա նաև շատ զվարճալի կոկտեյլ ջազ, և You’re Sensational- ը փչում է, երբ այն շարժվում է այս ուղղությամբ: Ես կրկին սիրահարված եմ, դաշնակահար և երգիչ Դարիլ Շերմանի կողմից, և Lookեքի և Ռոյի դուետի «Նայելով քեզ» դուետը երկուսն էլ տառապում են մոքսիի պակասից: Ավելի վատն էլ կա. Ես սիրում եմ քեզ, վեց հոգանոց կապելլա խմբի ՝ King's Singers- ի, Samantha- ի մի տարբերակն անտանելի է: Շատ հեռու չէ 1949 թ

«Սիրում եմ քեզ» տարբերակը, որին մասնակցել են Բիլլի Էքստինը և Սառա Վոնը:

Այն, թե ինչպես է «Լուիս Արմսթրոնգը» և «Բինգ Քրոսբին» զույգ դարձած այնպիսի երգը, ինչպիսին է Now You Has Jazz- ը, այն ընդգրկվեց հավաքածուի մեջ, առեղծված է: Նույնիսկ երբ կիչչի կտորը ձախողվում է: Փորթերը, ով ոչինչ չգիտեր ջազի մասին և հրահանգներ ուներ ջազի մասին երգ ստեղծելու, հետազոտություն անցկացրեց ՝ մասնակցելով համերգների և զրուցելով Ֆրեդ Ասթերի հետ: Դուք կարող եք իմանալ, թե որքան անհաջող է եղել Փորթերի հետազոտությունը, երբ լսեցիք Քրոզբիի համարը. Հարգելի Նյուպորտի հարգելի ժողովրդականություն, կամ գուցե ես պետք է ասեմ, որ գլխարկներ և կատուներ… Ուֆ:

Collectionողովածուի խմբագրական թեքության մեկ հետևանքն այն է, որ Մեյբել Մերսերը ՝ շքեղ և հոյակապ ձայնով անգլիացի սեւ երգչուհին, որը Պորտերի ստեղծագործության պրեմիերային մեկնաբաններից մեկն է, խրվում է միայն մեկ երգով ՝ Ace in the Hole: Դա նրա լուսավոր ալբոմից է ՝ Mabel Mercer Sings Cole Porter (WEA / Atlantic / Rhino), որը պետք է ունենա յուրաքանչյուրը, ով նույնիսկ անցողիկ հետաքրքրություն ունի Porter- ի կամ ամերիկյան հայտնի երգի նկատմամբ: Միևնույն ժամանակ, Քրոսբին, ոչ թե 1920-ականների համարձակ Bing- ը, այլ 1950-ականների կոպիտ Buh-Buh-Bing- ը և Fred Astaire- ը ստանում են չորս երգ:

Դեռևս կան մի շարք հաղթողներ: Նրանցից մեկը գալիս է հենց Փորթերից, երբ նա զբաղվում է Փոքր անտառի երկու փոքրիկ երեխաներով, դաշնամուրի նվագակցությամբ և բոլորի հետ: Նախազգուշացեք. Դուք երբևէ չեք լսել, որ ինչ-որ մեկը երգեր այնպես, ինչպես Քոուլ Պորտերը: Եվ դա լսելուց հետո կարող է այլևս չցանկանալ: Դա ձեռք բերված համ է, բայց գործում է: Փորթերի շքեղ ձայնը և նրբագեղ դաշնամուր նվագելը ընդգծում են երգի սարսափելիությունը, որն, ի վերջո, մորուքավոր ծերուկի մասին է, ով անտառում երկու երիտասարդ աղջիկների է վերցնում, տանում Նյու Յորք և հարբեցնում նրանց:

Կորսիկացի կաբարե երգչուհի Իրեն Բորդոնիի կողմից կա նաեւ 1928 թվականի սեքսուալ տարբերակը `« Մի նայիր ինձ այդ ճանապարհով »: Դաշնակահար և երգչուհի Լեսլի Հաթչինսոնը, Porter's- ի ընկերը և Bobby Short- ի նախորդը (նրա մասին ավելի ուշ), անում է Let’s Do It (Let’s Love in) խիստ ոճավորված տարբերակը: Դա հաջող է հիմնականում այն ​​պատճառով, որ Հաթչինսոնը տանում է իր բարդ կատարումը մինչև վերջ ՝ զարգացնելով աշխարհի հոգնածությունը ՝ չհանգստանալով արտասանել երգի երգչախմբի կատարումը:

Այլ կարևորագույն կետերից են Banjo Buddy- ի «Եկեք անպատեհ պահենք» տարբերակը: Let’s Be Buddies- ը `Էթել Մերմանի և Judուդի Գարլանդի կատարմամբ, 1963 թ.-ին` Պանամա Հեթիում առաջին անգամ դրա առաջին պրեմիերայից 23 տարի անց. և զառանցանք, եկեք չխոսենք սիրո մասին, Դենի Քեյ: Էլեյն Սթրիթչը ձգում է ամբողջ կարիքը «Ինչո՞ւ չփորձենք մնալ տանը» էջում: Լի Ուիլին գրավում է Hot House Rose- ի հուսահատությունը: Մեյ Բըրնսը թվում է, որ նա կարող է դուրս թռնել բարձրախոսից և հիմար ապտակել ձեզ «The Laziest Gal in Town» - ի սանձարձակ տարբերակի ժամանակ: Սրանք լավագույն պահերն են, երբ Պորտերի աշխատանքին բնորոշ հուզական հեռացումը փոխհատուցվում է կոպիտ կատարումներով:

Շատ ունկնդիրներ գոհ կլինեն `պարզապես լսելով Պորտերի հոյակապ մեղեդիները, որոնք երգում են յուրաքանչյուրը, ով կարող է մեղեդին նվագել: Բայց նույնիսկ Dream Dancing- ի նման թրեքի վսեմ մեղեդային շարքը չի կարող հաղթահարել քնարական երազի պարի անաղմուկը, վերջնական հատվածում դրախտ ընկնելով: Այնուհետև կա Bobby Short- ը, Upper East Side կոկտեյլ-ջազ իմպրեսարիոն, որը խարխլում է Fender Rhodes- ը և աջակցվում է 27 մասից բաղկացած լարային հատվածով `ջազ սամբայի« Ես սիրահարված եմ »կատարմամբ:

Ես իրականում լսել եմ, թե ինչպես են մարդիկ խոսում փայլուն Միստր Շորթի մասին, որպես բարձր կոկտեյլ ջազի ձևի արտահայտիչ, բայց դա քիչ բան է համոզում ինձ նրա տաղանդների մեջ (կամ գուցե ավելի շատ, նրա ճաշակի մեջ): Փորթերը քաղաքային, կիրթ և սրամիտ ամբոխի համար գրել է քաղաքային, կրթված և սրամիտ երգեր: Թերևս, բնական է, որ բնական է, որ նրա երգերը գտան իրենց բանաստեղծներին կոկտեյլ հասարակության դաշնակահարների և երգիչների շրջանում: Չնայած դա շատ վատ է: Պորտերը միշտ ավելի լավ վիճակում էր գծերի այն կողմում:

–Վիլյամ Բեռլինդ

Շնայդեր

Մարիա Շնայդերը, Մինեսոտայի գետնափորից ելակի մանր շիկահերը, 80-ականների կեսերին ներխուժեց Նյու Յորք ՝ մագիստրոսի կոչումով Eastman School- ից և ջազի պատմություն չունենալու մասին: Կարճ կարգով նա ծառայում էր որպես օգնական դե ճամբար իր երաժշտական ​​կուռքերից մեկի ՝ գործիքավորող-կոմպոզիտոր Գիլ Էվանսի համար: 80-ականների վերջին նա հավաքեց իր մեծ նվագախումբը այս քաղաքի էնդեմիկ հենակետային կողմնակիցներից, և, առավել եւս ուշագրավը, նա կարողացավ այն միասին պահել:

90-ականներին հինգ տարի տևողությամբ «Մարիա Շնայդեր» ջազ նվագախումբը նվագում էր ամեն երկուշաբթի երեկոյան այժմ չգործող Visiones ակումբում: Բայց ամեն ինչ փոխվում է: Քանի որ տիկին Շնայդերի պրոֆիլը շարունակում է բարձրանալ հեղինակավոր հանձնաժողովներով և եվրոպական համերգներով, նա քաղաքի տարածքում ավելի հազվագյուտ ապրանք է դարձել: Նրա առաջիկա համերգը Jazz Standard- ում (հոկտեմբերի 3-8-ը) և նրա նոր ալբոմը ՝ Allégresse (Enja), որը միայն իր կարիերայի երրորդ մասն է, հնարավորություն են տալիս պատասխանելու Ռոջերսի և Համերսթայնի կողմից նախապես դրված հարցին. Ինչպե՞ս եք լուծում Մարիայի պես խնդիր

Դե, ստույգ խնդիր չէ: Բայց արդար է ասել, որ տիկին Շնայդերը դուրս է գալիս սիմֆոնիկ ջազի ավանդույթից, որը, ջազ-մանկավարժների և եվրոպական ռադիո նվագախմբերի ռեժիսորների բավականին նյարդային շրջանակից դուրս, այդքան մեծ հարգանք չի վայելում: Խմբի հսկայական հաջողակ ղեկավար և ջութակահար Փոլ Ուիթմենից սկսած ՝ պայմանականորեն լավ պատրաստված սպիտակ երաժիշտները ջազից փորձում են տիկին դարձնել 20-ականներից: Երբ պարզեցված տոհմաբանությունը գնում է, Ուիթմեն նվագախումբը ծնեց 40-ականների Կլոդ Թորնհիլ նվագախմբին, որը ծնեց մեկ այլազգի հանճար ՝ Գիլ Էվանսին, ով կփրկեր երաժշտական ​​ընտանիքի անունը ՝ միավորվելով Մայլս Դեյվիսի հետ: 50-ականների վերջերի երեք հոյակապ քնարական համագործակցություններ `Էվանս-Դևիսի համագործակցությունից` Մայլզ Առաջ, Պորգի և Բես և Իսպանիայի էսքիզները `օգնեց փոխադարձ փխրուն սիմֆոնիկ ջազը դարձնել զով ջազ, և այսօր դրանք դեռ չափանիշ են ջազ կոմպոզիտորների համար, ովքեր ընտրում են շեշտը դնել նվագախմբային գույնի և մանրամասներ թեփուկի հատվածային ճեղքման վրա:

Amazարմանալի է, որ տիկին Շնայդերի 1992 թվականի առաջին փորձը ՝ Evanescence (Enja), մոտեցավ այդ չափանիշին: Էվանսին պարտքը պատվով հանվեց 1988 թ.-ին մահացած իր հանգուցյալ մենթորին նվիրված տիտղոսային կոմպոզիցիայում: Երեք տարի անց խմբի երկրորդ կուրսը ՝ Coming About (Enja), տարօրինակ էր, չնայած տենոր սաքսոֆոնահար Ռիչ Փերիի տարբերվող ձայներին: և կիթառահար Բեն Մոնդերը:

Նոր ալբոմի ՝ Allégresse- ի առաջին երկու կտրվածքներն ինձ ավելի լավատես չեն դարձրել: Hang Gliding- ը չափված զբոսանք է, որն ավելի քիչ հետաքրքիր է դառնում, որքան երկար է այն բարձրանում, և խմբի նրբագեղ դաշնակահար Ֆրենկ Կիմբրոուն չի կարող մաքրել Chopin- ի կողմից ստացված Nocturne- ն իր փաթեթավորված բույրից:

Բայց բավական է բացասական կողմերով: Երկու Schneider կտոր, որոնք կազմում են ալբոմի լայն կեսը ՝ Allégresse- ը և Dissolution- ը, հնարամիտ կոմպոզիցիայի հիանալի օրինակներ են: Գրեթե 21 րոպե տևողությամբ լուծարումը և խարսխված երկար սոլոյի վրա այդ հուսալի նրբաբաշխիչի ՝ սոպրանո սաքսի վրա, թղթի վրա առանձնապես խոստումնալից չէր թվում: Բայց սաքսոֆոնահար Թիմ Ռիեսը ենթադրում է կատաղի օձի հմայող անձնավորություն ՝ ուռուցիկ լինելով սուշի արժանի մշակված երաժշտական ​​պարամետրերի միջով: Ալբոմի վերնագրում եղեգի հատվածից ստանում ենք շեփորահար Ինգրիդ ensենսենի ինտենսիվ հետբոփ-մենահամերգի ձայնային տեսարանը, որը շրջանակված է մեծ փղի շնչափողերով:

Իր լավագույն դեպքում, տիկին Շնայդերը ամբողջությամբ թափում է Eastman A- ուսանողական անձնավորությունը `մտնելով անկանխատեսելի ջազային իմպրեսիոնիզմի մեջ, որը ենթադրում է Էլլինգտոնի և Ստրեյհորնի ազնվական տոհմը:

–Jոզեֆ Հուպեր

Օսբորն. Ձանձրալի է

Այն ժամանակ, երբ anոան Օսբորնը դեռ ձգտում էր մեզանից մեկի ՝ 1995-ի Relish ալբոմի անակնկալ հաջողությանը, նա խոստացավ, որ իր հաջորդ ձայնասկավառակը շատ ավելի լավ կիրականացվի: Տիկին Օսբորնը, որը մեծապես անօգուտ էր 90-ականների սկզբի բլյուզ-ջեմի ռոք տեսարանից, որը ստեղծեց Spin Doctors and Blues Traveller- ը, վերջապես թողարկեց այդ հետագա ալբոմը ՝ Righteous Love (Interscope) - և չնայած նա պահեց իր խոստումը , արդյունքը կիսով չափ չափազանց անվտանգ է:

Ձայնասկավառակի պրոդյուսեր Միթչել Ֆրումը, ով նախկինում պտուտակված էր գլխիկներով իր նախկին կնոջ ՝ Սյուզան Վեգայի, ինչպես նաև Էլվիս Կոստելլոյի և Սիբո Մատոյի համար, կարծես թե նա իր անիվներն է պտտեցնում այստեղ: Relish- ի հետքերը սովորաբար հագնված են համեղ, բայց անեմիկ արմատային փոփի կամ Beatles- ի էֆեկտներով. Լեսլիով խոսող կիթառով լվացք այստեղ, հնդկական երաժշտության որոշ միջավայր:

Չնայած այս վերջին տեխնիկան պարոն Ֆրումի կողմից երեւակայության պակասն է հուշում, բայց դա սազում է տիկին Օսբորնին: Նրա մեկ ոճական ցատկը, որը ակնհայտ է «Եթե ես քո տղամարդը լինեի և ժամանակի պակաս եմ զգում» հոդվածում այն ​​է, որ նա նախընտրում է Qawwali- ի շեղումը իր երգարվեստում: Պատկերացրեք ավելի կոկիկ ձայն ունեցող Էարթա Քիթին ՝ Նուսրաթ Ֆաթեհ Ալի Խանի հետ աշկերտությունից հետո, որի հետ տիկին Օսբորնը սովորել էր մինչ իր մահը:

Ուր էլ որ լինես, նա ձեռք է բերում ցինիկ Staple Singers ոճի աշխարհիկ ավետարան (Անվտանգություն թվերում, հրեշտակ դեմք) և լայնէկրան Ֆիլ Սպեկտոր փոփ (վերնագրի հատում): Ամբողջ ընթացքում նա մտքում բերում է հազարավոր փխրուն երաժիշտների կողմից արտասանված ժամանակի խոստովանությունը. Այդ կեղտը կարող է երգել:

Բայց, ի վերջո, դա բավարար չէ: Դուք անցնում եք Righteous Love- ի միջոցով `հաշվի առնելով երևակայական երգի վերնագրերը. Baby Love, Grand Illusion և յուրաքանչյուր երգ, որը ես նշեցի այս պահի դրությամբ: Դուք քերծեք ձեր գլուխը տիկին Օսբորնի որոշման վերաբերյալ ՝ ձայնագրելու երկու երգեր. Gary Wright's Love Is Alive և Bob Dylan's Make You Feel My Love - որոնք լուսաբանվել են գովազդային սրտխառնոցով: Եվ, ամենից շատ, դուք անընդհատ սպասում եք, որ ալբոմում ինչ-որ բան կտեղափոխի ձեզ:

Հետո, հենց այն ժամանակ, երբ դու ամենաքիչն ես սպասում դրան, ինչ-որ բան այն է: Թունավոր խնձորները (Ալելույա) պետք է լինեին Արդար սիրո վերջնական հատվածը նախավերջինի փոխարեն: Այն շատ ավելի լուսավոր է, քան ալբոմի ցանկացած այլ մաս:

Դրա վրա տիկին Օսբորնը երգում է այնպես, ինչպես Կարեն Քարփենտերը վերածնված, բայց շատ ավելի հոգով: Նրա Ալլելույա աղաղակները: դրանք ուղղագրորեն կապվում են, և նա հետևում է նրանց ռեկորդի իսկապես ազդող երկտողով. եթե ես մեռնեմ նախքան դու դա անես / Հավատա ինձ, ես կհետապնդեմ քեզ:

Արդար սերը կարող էր օգտագործել ևս մի քանի հետք նույնքան ահռելի, որքան Poison խնձորները: Առանց նրանց, տիկին Օսբորնը ստիպված կլինի հետևել այս տարվա մեծահասակ փոփ սիրելիին ՝ Շելբի Լինին, որի ալբոմը I Am Shelby Lynne- ն է ՝ մեծահասակների փոփ ռեկորդ այս տարի: Եվ դա շատ վատ է. Ես արմատավորվում էի Joոանի համար:

–Ռոբ Քեմփ