Կատակերգությունը սառը շերտ էր ունենում: ‘Կներեք, որ անհանգստացնում եմ ձեզ’ Հենց նոր ավարտվեց:

Նախքան այն կվերածվի խռովարարորեն անխոհեմ, սյուրռեալիստական, գիտաֆանտաստիկ երգիծանքի և գործողության կոչի, Կներես անհանգստացնելու համար սկսվում է որպես կյանքի կատակերգության մի համեստ կտոր, որի տեսակից մենք գարշելի էինք դեռ 90-ականներին, բայց այդ օրերին, կարծես, սակավություն ունենանք:

Արտաքինում ֆիլմը պատմում է Cassius ‘Cash’ Green- ի մասին ( Դուրս արի Lake s Lakeith Stanfield), փիլիսոփայորեն հակված Oakland երեխա, որն ապրում էր հորեղբոր ավտոտնակում և վարձավճարից չորս ամիս ուշացումով: Նա անհանգստացնում է իր ակտիվ նկարիչ ընկերուհուն (Թեսսա Թոմփսոն) գոյության բնույթի և այն բանի մասին, թե իր արածներից որևէ նշանակություն ունի: Դա հոգեվիճակ է, որը միայն մթագնում է, երբ իր տնտեսական խնդիրները լուծելու համար նա զբաղվում է հեռախոսային վաճառքով:

Դրա առաջին նշաններից մեկը Կներես անհանգստացնելու համար այլ փետուրի թռչուն է, երբ Կեշը կատարում է իր առաջին սառը զանգը: Երկրաշարժի նման դղրդյունից հետո նա կախարդական կերպով սեղանի շուրջ տեղափոխվում է բոլոր նրանց տուն, ում վերցնի: Ինչպես այս ֆիլմի գրեթե յուրաքանչյուր կատակ, այս մեկը նույնպես հնարամիտ է, անհեթեթ և պարունակում է անսպասելի հուզական բռունցք: (Նրա կանչած մի կին ունի չորրորդ փուլի քաղցկեղ ունեցող ամուսին):

Այնտեղից ամեն ինչ իսկապես ընկույզ է ստանում: Գործընկերներից մեկը (Դենի Գլովերը, երբեք այդ տարիքով մեծ չէ) խորհուրդ է տալիս, որ հեռահաղորդակցման հաջողության բանալին օգտագործել սպիտակ ձայնը. Ոչ թե Ուիլ Սմիթը սպիտակ, այլ իրական սպիտակ, այսինքն ՝ խոսեք այնպես, ինչպես դուք աշխարհում հոգատարություն չունեք: Շուտով Քեշը խոսում է Ձերբակալված զարգացում ‘S David Cross. Դա մի ունակություն է, որը թույլ է տալիս նրան ներգրավել ոսկե վերելակի ՝ հասնելով բարձր մակարդակի ուժի զանգահարողին (որտեղ զանգահարողները բալեր են):

Այժմ, հանրագիտարանների փոխարեն, Cash- ը ստրկության գործ է վաճառում կորպորացիաներին ՝ ֆիլմի խելացի ձևը ՝ ուղղված արտադրության ներկայիս մրցավազքը դեպի ներքև (հատկապես Apple- ի նման գաջեթներ արտադրողների շրջանում): Այլևս ասել `ինչպես կոկաինը, ձիերը և 1985 թ.-ին Motown- ի արտադրած ֆիլմը Վերջին վիշապը տեղավորվել այս ամենի մեջ. նշանակում է վտանգել զգալի և լիովին անկանխատեսելի զվարճանքը:

Օկլենդում բնակվող երաժիշտ և առաջին անգամ գրող-ռեժիսոր Բոտս Ռայլին ունի արագաշարժ ֆանտազիա, որը զուգորդվում է շնչառական ինքնավստահությամբ, ինչպես նաև հեղափոխական եռանդով, որը հավասար է չար հումորի զգացումով: Երբ նա իր վրա է վերցնում սեւ մշակույթի յուրացումը, նա դա անում է պայթյունավտանգ զվարճալի մի տեսարանում, երբ անառիթմիկ Կանխին ստիպում է իր ղեկավարը ՝ Սթիվ Լիֆտը (մոլագար ու զվարճալի Արմի Մուրճ), ռեփի մասնակցելու երեկույթի ժամանակ: Նա իր սպիտակ հանդիսատեսին տալիս է այն, ինչ ինքը ընկալում է, որ ցանկանում է (և նա ճիշտ է): Ռայլի թիրախները շատանում են, քանի որ նրա կինոնկարը տապալում է իր վերջնական եզրակացությունը, և ամբողջ ժամանակ նրա նպատակը մնում է իրական:

Ռայլի դերասանական կազմը ավելին է, քան հավասար է նրանց ռեժիսորի անհեթեթ կատակերգության և սրտի կաթվածի լուրջ մտադրությունները հավասարակշռելու խնդրին: Սթենֆիլդը Կասիուսին և մեզ բոլորիս հիմնավորված է պահում ֆիլմի ավելի ու ավելի սյուրռեալիստական ​​կերպարանափոխությունների միջով ՝ նրա կերպարին տալով անմարելի ամբողջականություն, երբ նա դանդաղաշարժությունից վերածում է անցնում հեղափոխականի: Թեսսա Թոմփսոնը ծառայում է ոչ միայն որպես իր ուսի խիղճ, այլև նա հանդիսանում է ֆիլմի ուղերձի առաջնային փոխանցումը առճակատման արվեստի ուժի ՝ դիմակայելու մահվան բռնության կորպորացիաներին հասարակության վրա:

Վերջերս մենք տեսանք մի քանիսը զգալի ձեռքը - փաթաթում կինոդիտողների նկատմամբ ակնհայտ հակակրանք ավանդական կատակերգությունների հանդեպ: Մեղադրանք է առաջադրվել ամեն ինչի վրա ՝ սկսած մեմերի տարածումից մինչև այն փաստը, որ նոր սուպերհերոսական կինոնկարներն ինքնուրույն տալիս են շատ ծնկներ: Քիչ է նշվել այն փաստը, որ առաջարկվողները հիմնականում վերազինվել են ՝ առանց շատ ասելու: Այս համարձակ նոր ֆիլմը ոչ միայն ցրում է կատակերգության սառը շարքը, այլև ծառայում է որպես ժանրի կենսունակության հզոր հիշեցում ՝ որպես սոցիալական մեկնաբանություն և կիսված փորձ:

Կատակերգությունը պարզապես լավ է, շնորհակալություն: