Միակ Օսկարը, որ կարևոր է:Կինեմատոգրաֆիական արվեստների և գիտությունների ակադեմիայի միջոցով Damien Chazelle’s Hollywood Golden Age ֆաքսիմիլիա Լա լա հողատարածք հավանական է, որ տանի 89-րդ Օսկար մրցանակաբաշխության գլխավոր մրցանակների մեծ մասը: Այն կատեգորիան, որտեղ ամենաքիչը հավանական է «Օսկար» ստանալ, «Լավագույն օրիգինալ սցենար» -ում է, որտեղ Kenneth Lonergan- ի մելոդրամայի գլանափաթեթը Մանչեսթեր ծովի ափին ակնհայտ առաջատար է: Նաև այս կատեգորիայի մեջ է, երբ Ակադեմիայի կողմից ցանկացած այլ իմաստով չճանաչված տարվա լավագույն երկու ֆիլմերը հայտնվում են ուշադրության կենտրոնում:
Երկուսն էլ 20-րդ դարի կանայք և Խեցգետինը մինչև սպեկտրի բևեռային հակառակ ծայրերում, 2016-ի ամենագրավիչ ֆիլմերն են: Քերծեք դրանք, դրանք լավագույններից երկուսն են:
Ինքնակենսագրական ֆիլմ, 20-րդ դարի կանայք Mike Mills- ի հետևանքն է Սկսնակներ (կասկածելիորեն նաև առաջադրվեց միայն մեկ Օսկարի, չնայած դա Քրիստոֆեր Փլամերի յուրօրինակ կատարումն էր, որի համար նա շահեց): Ժամանակաշրջանի մի կտոր ժամանակակից արժեքներով, 20-րդ դարի կանայք 1979 թ.-ին մի տղա դաստիարակելու փորձ կատարող կանանց պատմությունն է: Միլզը սիրված կանանց է գրել Անետ Բենինգի, Գրետա Գերվիգի և Էլ Ֆանինգի համար `կյանքի կոչելու համար: Երկրորդ ալիքի ֆեմինիզմի վրա դաստիարակված տղամարդու ինքնատիպությունները սրտանց ցուցադրվում են 1970-ականների վերջին լույսի այս աշխույժ տեսլականի մեջ: Պատմությունը չի վախենում զվարճացնել իր հիպեր-ֆեմինիստական աշխարհում, բայց իր հերթին կասկածի տակ է դնում ինչպես կանացիության, այնպես էլ տղամարդկության իմաստը: Արդյունքը խորապես կարեկցող ֆիլմ է, որն իրեն շատ լուրջ չվերաբերվելով ՝ ձեզ ապշած կմնա:
Յորգոս Լանտիմոս Խեցգետինը աննման ռիթմով լի գիտական ֆանտաստիկա է: Քոլին Ֆարելը գրանցվում է մի հյուրանոցում, որտեղ բնակիչները 45 օր են գտնում զուգընկեր գտնելու համար, հակառակ դեպքում նրանք կվերածվեն իրենց նախընտրած կենդանու: Նա համարում է օմարը: Հաջորդը կես աբսուրդիստական մութ կատակերգություն է և կես աղավաղված, գեղեցիկ սիրո պատմություն: Այո, սցենարն ինքնին բացառիկ է, բայց ներկայացումները, կոստյումներն ու ռեժիսուրան բոլորը կառուցում են անմոռանալի աշխարհ, որն ինքնին արժանի է մրցանակի: Գուցե հենց դա է լավագույն նկարը պետք է ընդգծել
Վերջին տարիներին կանխատեսելի «Լավագույն կինոնկարի» ընտրության և «Օսկարների այդքան սպիտակ» «Օսկար» մրցանակաբաշխության ընթացքում լավագույն բնօրինակ սցենարը հավաքում էր այն նկարահանումները, որոնք թողել էին «Նկար» -ը և «Ռեժիսոր» -ը: Անցյալ տարի այս անվանակարգում համարվել էին միայն Լավագույն նկարների միայն երկու հավակնորդներ Ուշադրության կենտրոնում վերցնելով տորթը և այն նույնպես ուտելով ՝ շահելով գիշերվա մեծ մրցանակը:
Լավագույն բնօրինակ սցենարը մի կատեգորիա է, որը պատմականորեն թույլ է տվել ծաղկել առավել քննադատված ռեժիսորներից մի քանիսը, ովքեր հաճախ անտեսված են մրցանակաբաշխության մրցաշրջանում: Դուք հավանաբար լսել եք Քվենտին Տարանտինոյի, Կոեն եղբայրների և Ուես Անդերսոնի մասին: Մասնավորապես, Անդերսոնը վերցրել է իր վերջին երկու ֆիլմերի անվանակարգերը ՝ անվանակարգում Լուսնի ծագման թագավորություն - անկասկած իր այոի ամենալավ ֆիլմը - միակ գնահատանքը, որի համար համարվել է 2012-ի արարողությունը:
Այս տասնամյակի արշալույսից ի վեր բազմաթիվ ֆանտաստիկ սցենարներ են հայտնվել այս ցուցակում, այդ թվում ՝ Դեն Գիլրոյի Nightcrawler (2014), Ալեքս Գարլանդի դեբյուտը Ex Machina ( 2015 թ. ) և 2011 թվականի կատակերգական հիթը Հարսնաքույրեր, ֆիլմ, որը երբեք մոտ չէր լինի Լավագույն նկարը դիտարկելուն:
Արտասահմանյան ռեժիսորները հաճախ ճանաչում են ստանում իրենց համապատասխան կատեգորիայում (Լավագույն ռեժիսոր), բայց օտարալեզու ֆիլմերը հազվադեպ են հայտնվում Լավագույն նկարում: Անցած հինգ տարիների ընթացքում Մի տարանջատում և Սեր ստացել է սցենարի շարժումներ հետադարձ տարիներով և ապացուցել են, որ հանդիսանում են իրենց համապատասխան արարողությունների ամենահիմնական ֆիլմերը:
Միայն երեք անիմացիոն գործառույթ երբևէ առաջադրվել է Լավագույն նկար: Գեղեցկուհին եւ հրեշը առաջինը լինելով 1991 թ.-ին, որին հաջորդեց շուրջ 20 տարվա երկար սպասումը Վերև (2009) և Խաղալիքների պատմություն 3 հաջորդ տարի (որը, անկասկած, երբևէ արված լավագույն անիմացիոն ֆիլմերից մեկն է): Վերջին երկուսը, կարծես, օգտվեցին կանոնների վերջերս կատարված փոփոխությունից ՝ թույլ տալով Լավագույն նկար անվանակարգում մինչև 10 հավակնորդի, այնուամենայնիվ, դրա սկզբնական հիմնադրումից հետո Ակադեմիան կարծես մոռացել է դրա իրականացման պատճառը: Եվս երկու Pixar գլուխգործոց Inside Out- ը (2014) և Անհավատալիները (2004), ստացել է բնօրինակ սցենարի շարժումներ, որոնք արժանի էին: Հաշվի առնելով, որ ձայնային դերասանական գործունեության որևէ կատեգորիա չկա, անիմացիոն կինոնկարները հազվադեպ են ստանում իրենց արժանիքները, ինչը չի նշանակում, որ վերջին 10 տարվա ընթացքում երկու սցենարների անվանակարգեր արդարություն են, բայց դա ավելի լավ է, քան ոչինչ:
Ակադեմիայի մրցանակաբաշխության հետ կապված կան բազմաթիվ բազմազանություններ, որոնցից ամենաքիչը կարևոր է ժանրի և ոճի հետ կապված: Այդուհանդերձ, դուք նայում եք այս կատեգորիայի արտաքին տարբերություններին, և դրանք առանձնանում են որպես տարվա լավագույն ֆիլմեր:
Նույնիսկ Լա լա հողատարածք , որքան էլ խնդրահարույց և անսիրտ լինի, բեռնված է ստեղծագործական տեսլականով: Իհարկե, տեխնիկական կատեգորիաները, մասնավորապես Արտադրության ձևավորումը, այնտեղ են, որտեղ կհայտնվեն Chazelle- ի աշխարհի տեսողական ասպեկտները, բայց դրանք բոլորը գալիս են գաղափարից: Սցենարը սկզբնաղբյուրն է, հատկապես այնքան աշխույժ կինոնկարներում Լա լա հողատարածք և 20-րդ դարի կանայք , Այս կատեգորիայի մեջ մենք կարող ենք կենսագրականների հավաքածուները մի կողմ քաշել և կենտրոնանալ իմիտացիայից էլ ավելի գովելի մի բանի ՝ երեւակայության վրա:
Սցենարիստությունը Հոլիվուդի ժամանակակից դարում հիմնովին անտեսված տաղանդ է: Ֆիլմը մարդու մարմին է: Սցենարը ստեղծում է կինոնկարի կմախք, և անկախ նրանից, թե որքանով է գործունակ մարմնի յուրաքանչյուր մյուս մասը, առանց կմախքի այն միշտ կլինի անօգուտ բլբ:
