Ինչպես Նյու Յորքը դարձավ ջազի էպիկենտրոնը

(Այս պատմությունը հարմարեցված է Մանհեթենի ամառային համարից Ինստիտուտի City Journal .)

Jazz- ը դարձել է գլոբալ: Likeիշտ այնպես, ինչպես ձեր աշխատանքը, ձեր հիպոթեկային վարկը և պոմպում գազի գինը, երաժշտությունն այժմ արձագանքում է համաշխարհային ուժերին:

Որպես ջազի քննադատ ՝ ես այժմ պետք է ուշադրություն դարձնեմ Նոր alandելանդիայից, Ինդոնեզիայից, Լիբանանից, Չիլիից և այլ վայրերից, որոնք նախկինում իմ լիազորություններից դուրս էին, գալիս են տաղանդի վրա: Մոլորակի գրեթե յուրաքանչյուր խոշոր քաղաք այժմ ունի տնային տաղանդ, որն արժանի է համաշխարհային լսարանին:

Theազային տեսարանում մի բան չի փոխվել. Նյու Յորքը դեռ նստում է կույտի գագաթին:Jազի մեծ արվեստագետները հաճախ Մանհեթենից չեն գալիս, բայց նրանք պայքարում են հեղինակություն ձեռք բերելու և կարիերան գրավելու համար, եթե չգան Մանհեթեն:

Վերջերս սենսացիան ինդոնեզական ջազի հրաշալիքի շուրջ Eyոի Ալեքսանդր մի դեպք է: 8 տարեկան հասակում այս ահռելի պատանին արդեն գրավել էր ջազի պատկերակ Հերբի Հենքոկի ուշադրությունը, և 9 տարեկանում նա հաղթեց 43 երկրների (բոլոր տարիքի) երաժիշտներին 17 երկրներից ՝ հաղթելու եվրոպական հեղինակավոր մրցույթում: Մեկ տարի անց Ալեքսանդրի ծնողները տեղափոխվեցին Նյու Յորք ՝ հասկանալով, որ ջազի ամենամեծ հրաշագործին էլ պետք է այն, ինչ կարող էր առաջարկել միայն քաղաքը:

Ինչպե՞ս ստացվեց: 11 տարեկանում Ալեքսանդրը ստացավ փայլուն գրառում ԻNew York Times , ռեկորդային պայմանագիր և վերնագիր բիլինգ Նյուպորտ ջազ փառատոնում: Նա դարձավ առաջին ինդոնեզացի երաժիշտը, ով ռեկորդակիր է Billboard 200 աղյուսակում Միացյալ Նահանգներում: Նրա դեբյուտային ալբոմը վաստակեց Գրեմմիի երկու անվանակարգեր, իսկ Ալեքսանդրը ելույթ ունեցավ հեռուստատեսային եթերում ՝ հասնելով 25 միլիոն լսարանի, և արժանանալով բուռն ծափահարությունների: Դրանցից ոչ մեկը չէր պատահի, եթե Ալեքսանդրների ընտանիքը դեռ ապրում էր Բալիում: Eyոի Ալեքսանդր:Լուսանկարը `esոի Ալեքսանդրի շնորհակալությամբ

Սաքսոֆոնահար Մելիսա ալդանա , հեղինակավոր վերջերս հաղթող Thelonious Monk մրցույթ , գնաց նման ուղու ՝ տեղափոխվելով իր հայրենի Չիլիից ՝ Բոստոնում երաժշտություն սովորելու, և հետո սուզվելով Նյու Յորքի ջազային տեսարան: Նա ասում է, որ դժվար է երաժշտի համար: Դուք պետք է գնաք ջեմ նստաշրջանների և հանդիպեք ճիշտ մարդկանց: Դուք պետք է միջոց գտնեք Նյու Յորքում բարձր վարձավճարը վճարելու համար: Եվ դուք նույնպես պետք է կենտրոնանաք ձեր երաժշտության ստեղծագործական կողմի վրա:

Բայց նա երբեք այլ տարբերակ չի դիտարկել: Ի սկզբանե այնտեղ էր, որտեղ ես ուզում էի ապրել: Նյու Յորքը այն վայրն էր, որտեղ ապրել են իմ բոլոր կուռքերը: Այստեղ դուք հնարավորություն ունեք խաղալ լավագույններից լավագույնների հետ: Վճարը զարմանալի է: Aldana- ի վերջին ալբոմը, Վերադառնալ տուն , 2016-ի ամենագովերգված ջազային թողարկումների շարքում է, և նա, կարծես, պատրաստ է մուտք գործել համաշխարհային ջազի աստղերի բարձրագույն օղակ:

Լարա Բելլո , Իսպանիայից երգչուհի և կոմպոզիտոր, 2009 թվականից ապրում է Նյու Յորքում: Նա իմացավ, որ իսպանական երաժշտական ​​արդյունաբերության մեջ Հարլեմում գտնվող իր բազայից իրականում ավելի հեշտ է բարձր մակարդակի շփումներ ունենալ: Եթե ​​Իսպանիայից գալիս են մեծ կոմպոզիտորներից, գրողներից, պրոդյուսերներից որևէ մեկը, հյուպատոսությունը խնդրում է ձեզ գալ հանդիպումների, որպեսզի մասնակցեք քաղաքում իրենց ողջույնի funnyվարճալի է, մարդիկ, ովքեր Իսպանիայում անհասանելի են, դուք կողք կողքի եք հետ Նյու Յորքում:

Jազի շատ երկրպագուներ ենթադրում են, որ Նյու Յորքը միշտ էլ նախընտրելի վայր է եղել ապագա երաժիշտների համար, բայց դա միշտ չէ, որ եղել է: Փաստորեն, Նյու Յորքը ուշ եկավ ջազ երեկույթին: Երթևեկություն Նյու Յորքի Հինգերորդ պողոտայի և 42-րդ փողոցի խաչմերուկում 1925 թվականի օգոստոսի 13-ին:Լուսանկարը ՝ Topical Press Agency / Getty Images

Դեռ azzազի դարաշրջանում. Անունը, որը հայտնի է տվել 1920-ականներին Ֆ. Սքոթ Ֆիցջերալդի կողմից: Չիկագոն թեժ երաժշտության էպիկենտրոնն էր: Դրանից առաջ Նոր Օռլեանը կանգնած էր ջազի դաշտի առջևում և կենտրոնում, այն պահին, երբ Նյու Յորքի բնակիչների մեծ մասը նույնիսկ չգիտեր, թե ինչ է նշանակում ջազ բառը:

Նոր Օռլեանի առաջին ջազ նվագախմբերը, ովքեր ելույթ են ունեցել Նյու Յորքում, քաղաք են ժամանել որպես վոդեվիլային գործողություններ ՝ կազմը բաժանելով ժանգլերների, կատակերգուների և այլ շրջիկ զվարճացողների հետ: Հյուսիսարևելյան վոդեվիլ հանդիսատեսը դժվար թե իրենց մեջ ջազային հեղափոխություն ակնկալեր, և քչերն էին զգում, որ երաժշտության պատմությունը բեմում է ստեղծվում:

Երբ լեգենդար կոռնետիստ Ֆրեդի Քեպարդ 1915-ին Նյու Յորքի Ձմեռային պարտեզ բերեց իսկական Նոր Օռլեանի ջազ, Նյու Յորք Քլիփեր գրախոսը գովեց նվագախումբը բացառապես իր կատակերգական էֆեկտի համար և անտեսեց երաժշտությունը `միաժամանակ ուշադրություն դարձնելով մի հին մութի նվագակցող պարին, ով հարվածում էր այդ տախտակները, մինչ ծնկների ծնկները հիշեցնում էին նրան իր տարիքի մասին: Երբ խումբը վերադարձավ 1917-ին, մամուլի լուսաբանումն էլ ավելի խանդավառ էր. Մի գրախոս դատապարտեց աղմուկը, որը որոշ մարդիկ անվանում էին «երաժշտություն» և պնդում էր, որ երաժիշտները մրցում են մյուսի հետ `փորձելով տարաձայնություններ առաջացնել:

Original Dixieland ջազ նվագախումբը , Նոր Օռլեանի մի խումբ սպիտակ երաժիշտներ, այդ տարի ավելի լավ ընդունեցին Նյու Յորքում: Columbia Records- ը, հույս ունենալով կապիտալացնել խմբի հաջող ներգրավվածությունը Մանհեթենի Reisenweber’s Cafe- ում, 1917-ի հունվարի 31-ին հրավիրեց երաժիշտներին իր Woolworth Building ստուդիա: Նրանք աշխատանքից հեռացրեցին խաղացողներին, մինչև օրը կավարտվեր, և ոչ մի գրառում չէր տրվել: Չորս շաբաթ անց Victor լեյբլին հաջողվեց ձայնագրել խումբը իր Նյու Յորքի ստուդիայում, և արդյունքում առաջացած հետքերը Երբևէ եղած առաջին ջազային ձայնագրություններն ակնթարթային հիթեր էին ՝ վաճառելով ավելի քան 1 միլիոն օրինակ:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5WojNaU4-kI&w=560&h=315]

Այստեղ ջազային ձայնագրությունների արշալույսին Նյու Յորքը կարող էր առաջ անցնել մրցակցությունից և առաջատար լինել: Բայց Original Dixieland Jazz Band- ը շուտով լքեց Նյու Յորքը ՝ երկար ժամանակ բնակություն հաստատելով Եվրոպայում: Նյու Յորքի ձայնագրման պիտակները, հնարավոր է, օգտվելով առիթից ՝ ստորագրելով հարավից ժամանած աֆրո-ամերիկյան առաջատար երաժիշտներին, բայց տարբեր պատճառներով, նրանք դա չարեցին:

Ես կասկածում եմ, որ ձայնագրության ղեկավարներից շատերը ջազի այդ առաջին ձայնագրությունները նորույթ էին տեսնում. ODJB- ի հիթ-ձայնագրության Livery Stable Blues- ի գրավչության մեծ մասը գալիս էր խմբի կողմից գյուղատնտեսական կենդանիների իմիտացիայից `իրենց գործիքներով, և ոչ թե արվեստի նոր ձևի ծնունդից: Հնարավոր է ՝ նրանք ինչո՞ւ ժամանակ և էներգիա ներդնեն ՝ ընդօրինակելով սրտի հիթ, որը շուտով հնացած կհնչի: Բայց նույնիսկ ռեկորդային պրոդյուսերները, ովքեր տիրապետում էին ջազի կոմերցիոն ներուժին, շուտով խոչընդոտների հանդիպեցին, այդ թվում `հայտնի գովազդային հայտարարություններ Նյու Յորքի բնակիչներից, ովքեր գտնում էին, որ այս նոր ոճը չափազանց խայտառակ է, չափազանց աղմկոտ կամ պարզապես չափազանց մեղսավոր:

Երաժիշտներն իրենք կարող են բոլորի ամենամեծ խոչընդոտները հանդիսացել: Շատերը դժկամությամբ էին ձայնագրություններ անում Նյու Յորքի պիտակների համար:

Երբ W. C. հարմար , այնուհետև բնակվելով Մեմֆիսում, հրավիրվեց 12-հոգանոց նվագախումբ բերելու Նյու Յորք ՝ Կոլումբիայի համար ձայնագրելու համար, և նա կարող էր գտնել միայն չորս երաժիշտների, ովքեր ցանկանում էին կատարել այդ ուղևորությունը: Նա ճամփորդեց Չիկագո ՝ մնացած տեղերը լրացնելու համար, բայց այնտեղ էլ բախվեց երկմտանքի և կասկածների: Memphians- ի նման, Չիկագոյի երաժիշտները երբեք չէին լսել գունավոր նվագախմբի մասին, որը Նյու Յորք էր մեկնում և վերադառնում ձայնագրություններ կատարելու համար, նա հետագայում հիշեց. Երբ 1916 թ.-ին Ֆրեդի Քեփարդը հնարավորություն ունեցավ կատարել առաջին ջազային ձայնագրությունները Վիկտորի համար, նա նաև վերապահումներ հայտնեց, բայց այլ պատճառով: Nothin ’doin’ տղաներ, - ասաց նա իր ընկերակիցներին: Մենք չենք դնելու մեր իրերը գրառումների վրա, որպեսզի բոլորը գողանան:

Մինչդեռ ջազը փոթորկում էր Չիկագոն: Նոր Օռլեանի ջազի մեծագույն տաղանդները Առաջին համաշխարհային պատերազմին հաջորդող տարիներին խանութ են հիմնել Քամոտ քաղաքում: Սիդնի Բեխեթ 1917-ին տեղափոխվել է Չիկագո: Ellyելլի Ռոլ Մորտոն նա այցելել էր Չիկագո 1914-ին և հետագայում վերադառնալու էր երկար մնալու համար. քաղաքը ծառայում էր որպես նրա տան հիմք, երբ նա կատարում էր իր ամենակարևոր ձայնագրությունները 1920-ականներին: Թագավոր Օլիվեր առաջին անգամ գտավ լայն ճանաչում ՝ որպես Չիկագոյի նվագախմբի ղեկավար, նույն այդ ժամանակահատվածում, և Լուի Արմսթրոնգ առաջին անգամ հասարակության ուշադրության կենտրոնում հայտնվեց որպես Oliver's անսամբլի անդամ, մինչ նա ելույթ էր ունենում Չիկագոյում:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZGqBmlZR3dc&w=560&h=315]

ԻՆԻնչպե՞ս ջազը երբևէ լքեց Նոր Օռլեանը: Այսօր Big Easy- ը դեռ փորձում է զբոսաշրջության պահանջներ ստեղծել իր ջազային ժառանգության շուրջ, բայց բոլոր պարծենկոտներն ու բրոշյուրները չեն կարող թաքցնել այն փաստը, որ Նոր Օռլեանի ջազային տեսարանը անկում է ապրում գրեթե 100 տարի: 1918 թ.-ին Columbia Records- ը փորձեց գրավել առաջին ջազային ձայնագրությունները ՝ ուղարկելով տաղանդավոր սկաուտ Ռալֆ Փիրին ձայնագրման ակտեր որոնելու, բայց Peer- ը ցնցեց տնային գրասենյակը իր հեռագրով ՝ աշխատանքի երեք շաբաթ անց. Նոր Օռլեանում ջազային խմբեր չկան:

Դա մի փոքր չափազանցություն էր: Մի քանի կարկառուն ջազ նվագողներ դեռ իրենց տունն էին հաստատում Նոր Օռլեանում: Ստուգեք երաժշտությունը, որը շեփորում է Սեմ Մորգան հետագայում ձայնագրվեց Կոլումբիայի համար, ինչը վկայում է տնային տաղանդի մասին, որը մնացել էր Կիսալուսնի քաղաքում: Այնուամենայնիվ, Նոր Օռլեանի ամենահայտնի ջազային երաժիշտներն արդեն լքել էին տունը, մինչ հասարակությունը սկսեց խոսել ջազի դարաշրջանի մասին, և քաղաքը նորից չէր հայտնվի իդիոմայի առաջնագծում մինչև Ուինթոն Մարսալիս իսկ մյուսները ՝ 1980-ականներին:

Նոր Օռլեանի առաջին սերնդի հեռացման սովորական պատճառը 1917 թվականին քաղաքի կարմիր լույսով շրջանի փակումն է: Առանց հասարակաց տների, պատմությունը շարունակվում է, ջազ երաժիշտները խաղալու տեղ չունեին: Իրական պատմությունն ավելի բարդ է: Newիշտ է, շատ երաժիշտներ նվագախմբեր կորցրեցին ՝ Նոր Օռլեանը մաքրելու կապտանռնագույնների վճռականության արդյունքում, բայց այդ արտագաղթին նպաստեցին այլ գործոններ ՝ քաղաքը ավերած գրիպի համաճարակից մինչև թափանցող թափ:

Բայց ջազ երաժիշտների Չիկագո տեղափոխվելու ամենամեծ պատճառը Հարավի ինստիտուցիոնալ ռասիզմից խուսափելու և ավելի լավ տնտեսական հնարավորություններ գտնելու պարզ ցանկությունն էր: Ի վերջո, կես միլիոն աֆրոամերիկացիներ Հարավային նահանգներից տեղափոխվեցին Չիկագո ՝ երաժիշտներ, ինչպես բոլոր մյուսները:

Հաճախ գունագեղ հեքիաթ է պատմվում այն ​​մասին, որ ջազ երաժիշտները Միսիսիպի գետի շոգենավերով տեղափոխվում են Միջին Արևմուտք: Իրականում, այս միգրացիան հիմնականում տեղի է ունեցել երկաթուղային ճանապարհով, և գիտնականները ցույց են տվել, որ դեպի հյուսիս տեղափոխվելու հավանականությունը կարող է կանխատեսվել դեպի հարավ ընկած Սև Հարթերը, հիմնվելով երկաթուղային կայարանի մոտակայքում գտնվող անձի ծննդավայրին: Շատերն իրենց տեղափոխման որոշումները կայացնում էին կախված այն բանից, թե որ խոշոր քաղաքն էր գծի վերջում: Մեծ միգրացիան փոխեց Ամերիկայի երաժշտական ​​պատմությունը. Լուիզիանայի և Միսիսիպիի սեւամորթները ՝ իրենց ջազի և բլյուզի ավանդույթների հետ միասին, հաճախ էին բնակություն հաստատում Չիկագոյում, իսկ Վիրջինիա, Georgiaորջիա և Կարոլինաներ հաճախ գնում էին Նյու Յորք: New York City’s East Side- ը 1925 թ.Լուսանկարը `Hulton Archive / Getty Images

ՀԱվելի վաղ, ավելի լայն մշակույթի մեջ ջազի տարածման սկզբում, Նյու Յորքը կարծես թե բաց կթողներ զվարճանքի մեծ մասը:

1920-ականների սկզբին Նյու Յորքի թերթերը հաճախ էին հաղորդում Չիկագոյի ջազային հետաքրքիր կատարումների մասին, և երբեմն նույնիսկ ցուցադրում էին ավելի հայտնի Քամոտ քաղաքի գիշերային կետերի գովազդները: Այսօր որքան էլ դժվար է հավատալ, Նյու Յորքի երաժշտական ​​տեսարանը տառապում էր առաքինության և հասարակական բարոյականության ավելորդությունից: Մինչև 1926 թ.-ին քաղաքապետ Jimիմի Ուոքերի ընտրությունը, որի հանդուրժողականությունը անօրինական սպառնալիքների նկատմամբ (որտեղ նրան հաճախ կարելի էր գտնել) փոխեց Նյու Յորքի գիշերային կյանքի երանգը, Չիկագոն որոշակի առավելություն ուներ խավարելուց հետո երեկույթներ կազմակերպելիս:

Այս ժամանակահատվածում Նյու Յորքը նույնպես տեսավ, որ իր սեւամորթ բնակչությունը աճում է, բայց 1920-ականների սկզբին ջազ-իդիոմայում նրա ամենանշանակալից ներդրումը գալիս էր հիմնականում տեղական տաղանդից: Նյու Յորքի առաջին ջազային ոճը առաջինն էր Harlem քայլք , դաժան դաշնամուրային երաժշտություն: Անունը վերաբերում է կատարողի ձախ ձեռքի կտրուկ շարժմանը, որը պարում է ստեղնաշարի ներքևից ներքև և ներքևից դեպի միջին ռեգիստր յուրաքանչյուր ռիթմով, ինչպես նաև Նյու Յորքի թաղամասում, որտեղ ծաղկում էր կատարման այս ոճը:

Նյու Յորքի բնիկ Թոմաս Ֆաթս Ուոլլեր հավանաբար արեց ավելին, քան որևէ մեկը ՝ ապացուցելու, որ քաղաքը միշտ չէ, որ կարիք ուներ ներմուծելու իր ջազային տաղանդը: Նա Հարլեմի ստրիդ խաղացողներից ամենահայտնին էր, բայց մի շարք այլ փայլուն ստեղնաշարահարներ, այդ թվում ՝ P.եյմս Պ. Johnոնսոն , Ուիլլի Առյուծ Սմիթ , Դոնալդ Լամբերտ , Լաքի Ռոբերթս , և Արտ Թաթում - մենք նույնպես մեծ ներդրում ունեցանք շարժման մեջ: Բացառությամբ Թաթումի, այս բոլոր երաժիշտները ծնվել են հյուսիս-արևելքում: Ամերիկյան ջազ նվագախմբի ղեկավար և կոմպոզիտոր Դյուկ Էլլինգտոն:Լուսանկարը `John Pratt / Keystone Features / Getty Images

Ես կասկածում եմ, որ Դյուկ Էլլինգտոնի որոշումը 1920-ականների սկզբին Վաշինգտոնից տեղափոխվել Հարլեմ - հետադարձ հայացքով `ջազի պատմության մեջ շրջադարձային պահ, - խթանվեց դաշնամուրի տեղական ավանդույթի աշխուժությամբ: Այդ պահին Չիկագոն կդառնար ջազի տաղանդի մեծամասնության նախընտրելի վայրը, բայց որպես պրոֆեսիոնալ դաշնակահար, որը խորասուզված էր անսովոր ավանդույթի մեջ, Էլլինգտոնն ուներ տարբեր առաջնահերթություններ:

Շուտով ուրիշները գնացին Էլլինգտոնի հետքերով:

Երբ 1920-ականների վերջին Նյու Յորքն ավելի ծանոթացավ բծախնդրությանը և ալկոհոլային վառելիքով աշխատող գիշերային կյանքին, քաղաքապետ Ուոքերի բարեխիղճ հսկողության ներքո, ջազի մի շարք աստղեր Չիկագոյից մեկնեցին Մանհեթան:

1928 թ. Բեն Փոլաք իր հաջող ջազ նվագախումբը Չիկագոյի Southmoor հյուրանոցից տեղափոխեց Նյու Յորք, որտեղ բնակություն հաստատեց Park Central հյուրանոցում: Խմբի անդամ Բենի Գուդման , ծնունդով Չիկագոյից և Swing Era- ի ժամանակ այդ քաղաքից ամենահաջողակ երաժիշտը, հաճախակի աշխատանք է գտել Նյու Յորքի ստուդիայում, և երբեք հետ չի նայել: Լուի Արմսթրոնգը կարճ ժամանակով մեկնել էր Նյու Յորք ՝ միանալու համար Ֆլեթչեր Հենդերսոն 1924 թ.-ին նվագախումբը: Նա շուտով նահանջեց Չիկագո, բայց նրա հաղթական Մանհեթենը վերադարձավ 1929 թ.-ին `ելույթ ունենալու« Թեժ շոկոլադե »հանդեսում, ապացուցեց, որ դա կարիերայի կարևոր իրադարձություն է: Արմսթրոնգը տուն է գնել Քուինսում և այն պահել է որպես իր տան հիմք իր կյանքի վերջին 28 տարիներին:

1930 թ.-ին Նյու Յորքը փոխարինեց Չիկագոյին `որպես ջազ աշխարհի կենտրոն: Համառոտ հմայքի համար, Կանզաս Սիթին կարծես թե մրցակից լիներ, բայց այդ քաղաքը չէր կարող պահել իր տաղանդը: Կանզաս Սիթիի ջազի ամենակարևոր խումբը, Կոմս Բեսի Տաք նվագախումբ, սաքս պատկերակով Լեսթեր Յանգ իր եղջյուրի բաժնում, 1937 թ.-ին Քվինզի Վուդսայդ հյուրանոցում հիմնեց նոր տնային բազա և շուտով շլացնող հանդիսատեսներ գրավեց Roseland Ballroom- ում, Savoy Ballroom- ում և Apollo թատրոնում: Մի քանի ամիս անց ՝ սաքսոֆոնահար Չարլի Փարքեր - Կանզաս Սիթիից դուրս գալու ջազի ամենամեծ տաղանդը ևս տեղափոխվեց Գոթեմ: Այդ ժամանակ դատավճիռը պարզ էր. Նրանք, ովքեր ջազային աստղերի էին ձգտում, ստիպված էին ապացուցել իրենց անհեթեթությունը Մանհեթենում: Չարլի Փարքերը խաղում էր Մանհեթենի Three Deuces- ում:Լուսանկարը ՝ Վիքիմեդիա համայնքներ

ՍԱյդ ժամանակ Նյու Յորքը բախվել է միայն մեկ լուրջ մարտահրավերի իր ջազի գերակայության դեմ: 1950-ականներին West Coast ջազը գերեց երաժշտության երկրպագուներին, և ջազային մամուլը սկսեց գրել Կալիֆոռնիայի և Նյու Յորքի մասին `որպես նոր տաղանդի մրցակիցներ:

Արեւմտյան ափը ոչ միայն պարծենում էր աշխարհը ծեծող տնային երաժիշտներով, ինչպես, օրինակ Դեյվ Բրուբեկ , Չարլզ Մինգուս , Էրիկ Դոլֆի և Art Pepper , բայց նաև գրավեց մի շարք հավակնոտ աստղերի, ովքեր Կալիֆորնիան համարում էին հարմար տնային հիմք ջազային կարիերայի համար: Հոլիվուդյան կինոստուդիաներին անհրաժեշտ էին հմուտ երաժիշտներ, ինչպես հեռուստատեսությունը, գովազդը և այլ օժանդակ զվարճանքի այլ ձեռնարկություններ, որոնք ծաղկում էին ապրում Լ. Ա. Երկրորդ աշխարհամարտին հաջորդող տարիներին: Քառորդ դարի ընթացքում առաջին անգամ ջազային նկրտու երաժիշտը երկու տարբերակ ուներ ՝ Արևելք, թե Արևմուտք, և շատերն ընտրեցին Խաղաղ օվկիանոսի ափը: Լսելով մի երաժշտի կարծիքի մասին. Ես հասկացա, որ Նյու Յորքում կարող եմ սովամահ լինել կամ սառչել, բայց Լ.Ա.-ում ես միայն սոված կլինեմ:

Բայց West Coast ջազային տեսարանը, ինչպես Կանզաս Սիթիում և Չիկագոյում դրանից առաջ, չէր կարող պահել իր աստղային տաղանդը: Երաժիշտները, ովքեր առաջին անգամ իրենց անունն են դրել Կալիֆոռնիայում ՝ Բրուբեկը, Մինգուսը, Օրնետ Քոլմանը և շատ ուրիշներ, ի վերջո տեղափոխվել են հյուսիս-արևելք: Նրանք, ովքեր հետ էին մնում, հաճախ պայքարում էին նվագախմբերի և ռեկորդային գործարքների համար: 1960-ականների սկզբին Արեւմտյան ափի ջազի փառքի օրերն արդեն ավարտվել էին, և Նյու Յորքը կրկին աշխարհի անվիճելի ջազ կենտրոնն էր:

Ինչու՞ Լոս Անջելեսը սայթաքեց: Ես մեղքը բարդեցի հենց այն արդյունաբերության վրա, որն առաջին հերթին երաժիշտներ բերեց Կալիֆորնիա: Կինոարվեստը երկար ժամանակ գերակշռում էր West Coast ժամանցի ժամանակ: Երբ ստիպված են լինում ընտրություն կատարել կենդանի երաժշտության միջոցառմանը մասնակցելու կամ կինոնկար այցելելու միջև, Լոս Անջելենոսը սովորաբար ընտրում է վերջինիս: Ես դա առաջին ձեռքից տեսա Լոս Անջելեսում իմ պատանեկան տարիներին: Ընկերներս կին կախվածություն ունեին. Ես նույնիսկ ունեի մեկը, ով շաբաթվա ամեն օր փորձում էր այլ ֆիլմ տեսնել: Երբ ես սկսեցի այցելել L.A. ջազ ակումբներ իմ 16-ամյակից կարճ ժամանակ անց, ես գտա մի քանի ուղեկիցների, ովքեր ցանկանում էին միանալ ինձ, և գիշերային կետերը հազվադեպ էին մարդաշատ:

Իմ կինը, պարող և պարուսույց, որն ապրում էր Նյու Յորքում, երբ ես հանդիպեցի նրան, ցնցվեց, երբ նա տեղափոխվեց Ուեսթ ՝ կենդանի ժամանցի փոխարեն նկարահանվելու հանրային նախապատվությունից: Ո՞վ կարող է ընտրել պահածոներ կենդանի կատարման փոխարեն: նա զարմացավ ՝ մարդաբանության տոնով, որը բախվում էր տեղական ինչ-որ անհանգստացնող սովորույթի: Բայց դա Կալիֆոռնիայի էթոսն է: Ուրեմն ո՞վ կարող էր զարմանալ, երբ West Coast ջազային առաջատար ակումբներն ի վերջո փակվեցին, մինչ նրանց East Coast համարժեքները ծաղկում էին ապրում:

Նույնիսկ այսօր, Նյու Յորքի բնակիչները պաշտպանում են կենդանի ժամանցը. Ոչ միայն ջազը, այլ թատրոնի, պարի, կամերային երաժշտության, սիմֆոնիայի ամբողջ սպեկտրը. Touristsբոսաշրջիկներն ավելացնում են տեսարանի կենսունակությունը ՝ վճռական մասնակցելով Բրոդվեյի շոուին կամ ջազային նվագախմբին Գյուղի ավանգարդ , Վիրտուալ զվարճանքի դարաշրջանում Մանհեթենը շարունակում է հավատարիմ մնալ բեմում միս ու արյան արտիստիզմ ներկայացնելուն: Նաթ Քինգ Քոուլը ջազ նվագախմբի հետ նվագում է 1950-ականներին Նյու Յորքի Հարլեմ քաղաքում գտնվող «Ապոլլո» թատրոնի բեմում:Լուսանկարը `ERIC SCHWAB / AFP / Getty Images

Գսա պետք է փոխվի Հարկ է նշել, որ Նյու Յորքի ջազային տեսարանը ծաղկում է փոխառու ապրանքները: Այս առումով ջազի բիզնեսը շատ չի տարբերվում գովազդից կամ Ուոլ Սթրիթից: Իրոք, գրեթե յուրաքանչյուր Նյու Յորքի ջազ նվագող փոխպատվաստում է: Նյու Յորքում ծնված ոմանք նույնիսկ իրենց ծագումը համարում են որպես թերություն: Երբ դու հայրենի քաղաքի հերոս ես մեկ այլ տեղից, ողբում ես մեկ բնիկ նյույորքցի, դու ունես բազա, որին միշտ կարող ես գնալ տուն: Նյու Յորքի բնակիչները այդ տարբերակը չունեն:

Սակայն նույնիսկ բնիկ Նյու Յորքի բնակիչները մտածում են տեղափոխվել, երբ պայմանները չափազանց ծանր են դառնում: Եթե ​​երաժիշտները երբևէ որոշեն, որ Նյու Յորքը պարզապես արժանի չէ քաշքշուկի, և այս հոդվածի համար խորհրդակցած երաժիշտները առաջարկել են քաշքշուկների երկար ցուցակ ՝ գործիքներ պահելուց մինչև պրակտիկայի տեղ գտնելը, այլ քաղաքներ կարող են հայտնվել որպես նախընտրելի ուղղություններ: Եվ ի տարբերություն Ուոլ Սթրիթի բանկիրների, ջազ նվագողները զգայուն են կյանքի գնի և կյանքի որակի փոփոխության նկատմամբ:

Ես շուտով արտագաղթ չեմ տեսնում: Jազը կարող է գլոբալ դառնալ, բայց Նյու Յորքի ջազային երաժիշտները չեն հավատում, որ որևէ այլ քաղաք առաջարկում է նույն հնարավորություններն ու պարգևները:

Ես զգում եմ, որ իմ կարիերան այլուր գոյություն չի ունենա ՝ տրոմբոնիստական Դեյվիդ Գիբսոն ասում է ինձ Ես երաժշտություն եմ նվագում զարմանալի երաժիշտների հետ, որոնք և վախեցնում են, և ոգեշնչում կանոնավորությամբ: Ես երբեք չէի հանդիպի այն մարտահրավերներին, որոնք ամեն օր ապահովում է Նյու Յորքի երաժշտական ​​տեսարանը: Ես երջանիկ եմ այստեղ նվագելու տարբեր տեսակի երաժշտություն և միշտ սովորում եմ: Ես կարող եմ լինել մի մաս բարձրակարգ նկարիչների, ովքեր սիրում և հարգում են իրենց արվեստը… Նյու Յորքը միակ վայրն է, որը թույլ է տալիս ինձ լինել 100 տոկոսով ինքս:

***

Ted Gioia- ն գրում է երաժշտության, գրականության և ժողովրդական մշակույթի մասին , Նրա վերջին գիրքն է Ինչպես լսել ջազ ,