«Խաղաղություն Մերի Ֆրենսիսի համար»Մոնիկ Կարբոնի Այսօրվա Նյու Յորքի թատրոնի տեսարանը ծանրաբեռնված է օտիոզային խառնաշփոթի այնպիսի ծանրաբեռնվածությամբ, որ նոր պիեսի անսպասելի հայտնագործումը զգայուն գրությամբ, տեղեկացված դերասանական խաղով, իմաստուն և նատուրալիստական բեմադրությամբ, որը պարունակվում է մեկ փաթեթում, ուրախության առիթ է տալիս: Այդպիսին է դեպքը Խաղաղություն Մերի Ֆրենսիսի համար , Լիլի Թորն անունով թարմ տաղանդի խորը աշխատանքը մեռնող մայրապետի դիսֆունկցիոնալ ընտանիքի ներքին դրամայի մասին, որը խաղում էր շիկացած, 87-ամյա Լոիս Սմիթը:
Այժմ 42-րդ փողոցում գտնվող Փերշինգի հրապարակի ստորագրության կենտրոնում գտնվող Բրոդվեյի սահմաններից դուրս վազքի մեջ, որը պետք է տարածվի Խաղաղություն Մերի Ֆրենսիսի համար այնքան գեղեցիկ է գրված, որ անհնար է հավատալ, որ դա դրամատուրգի առաջին պիեսն է: Հազվադեպ եմ տեսել, որ վերջին վարագույրից հետո այսքան շատ մարդիկ խմբված հավաքված լինեն `ապշած, ակնհայտորեն հուզված և անհամբեր քննարկելով այն, ինչ նրանք տեսել են հենց բեմում: Ես ուրախ եմ ղեկավարել ծափահարությունները:
Վերնագրի դերում հանդես եկող կինը 90-ամյա այրի է, որը գտնվում է թոքային հիվանդության վերջնական փուլում և ցանկանում է գնալ, բայց ոչ նրբորեն քաղցր գիշերը, և վճռել է ասել վերջին խոսքը: Խաղաղ ելքի նախապատրաստվելը հղի է խոչընդոտներով, երբ Մերի Ֆրենսիսի ընտանիքը ներխուժում է նրա փոքրիկ Նոր Անգլիայի տուն `պայքարելով իրենց ժառանգությունը վերահսկելու և մոր սիրո համար պայքարելու վերջին վերջին բուռն օրերին:
Երկու անկայուն մեծահասակ դուստրեր կան, ովքեր ատում են միմյանց. Ֆանին (Յոհանա Դեյ) ՝ մեթադոնի վերականգնվող կախվածություն, որը պատահաբար անջատում է մոր թթվածնի շնչառական ապարատը, որին չի կարող վստահել մորֆինը, և դժվար թե կարծես ամենապատասխանատու խնամողը ՝ Ալիսը (J. Սմիթ-Քեմերոն), որը նվիրվում է իր մայրիկին `իր աշխատավարձը վճարելու դիմաց աշխատավարձի դիմաց, և կեղծ, անկարող որդի Էդին (Պոլ Lazազար), որը դեռ տառապում է ծանր ամուսնալուծությունից և չունի ողնաշար ՝ իր վրա վերցնելու համար: ամսագրի բաժանորդագրությունից ավելի պահանջկոտ ցանկացած բանի:
Fanny- ն ունի բացակա դուստր, որը չի գա տուն, քանի որ երբեք չի կարող ներել իր մորը թմրամոլության համար իր վատնված տարիների համար, բայց Ալիսի երկու դուստրերը ՝ Հելենը (Հիզեր Բըրնս) և Ռոզին (Նատալի Գոլդ), շատ ապացույց են. Մեկը հիթային հեռուստաշոուի դերասանուհի, որը լիովին ինքնամփոփ է, իսկ մյուսը ՝ երիտասարդ մայր, որը կերակրում է պարզ հայացքից: Մնացած ենթադրյալ աջակցության թիմը ներառում է հոսպիսի բուժքույր և սոցիալական աշխատող, ովքեր խորհուրդներ են տալիս ամեն ինչի վերաբերյալ ՝ ափիոններից մինչև անշարժ գույքի պլանավորում, մինչդեռ Մերի Ֆրենսեսը տառապում է շինգլերից: Մերի Ֆրենսիսը հասկացնում է, որ ես չեմ պայքարում դրա դեմ. Ես պարզապես ուզում եմ հարմարավետ լինել, և թոռնուհին ՝ Ռոզին, հակադարձում է. Մենք չենք ուզում, որ դու ցավից մեռնես: Մենք պարզապես ուզում ենք, որ դու մեռնես:
Իդիլական աշխարհում մեռնելը պետք է լինի հեշտ կամ գոնե առանց անհանգստության, բայց երբ աճում են դժգոհությունները, նախանձներն ու եղբայրների ու մրցակցությունները, պարզ է դառնում, որ Մահը մարդկանց մեջ բերում է ամենավատը: Սա հրեշների ընտանիք է, որոնցից յուրաքանչյուրը դժոխորեն վճռել է մյուսին ոչնչացնել: Եվ Մերի Ֆրենսիսն ինքն էլ սրբություն չէ: Նա միշտ խաղացել է իր երկու դուստրերի դեմ միմյանց դեմ, և այժմ հերթով նվաստացնում և հուզականորեն խոշտանգում է նրանց ՝ խրախուսելով ավերել միմյանց կյանքը, նախքան նրանք կործանեն իրենցը:
Սա սթրեսից զերծ խաղ չէ, որը պետք է դիտել, եթե որոշակի տարիքից բարձր եք: Դա ձեզ ստիպում է ներքին բանավեճի, որի շուրջ ավելի լավն է. Մեռնել միայնակ, առանց հոգատար մեկի կողքին, կամ մահանալ անձնական շահերով սպառված ատելի ընտանիքի կողմից շրջապատված: Ինչն է փրկում Խաղաղություն Մերի Ֆրենսիսի համար Maudlin դառնալուց այն անսամբլի հոյակապ աշխատանքն է, որը գլխավորում է հիանալի Լոիս Սմիթը, վսեմ գիրը և շնորհալի ռեժիսոր Լիլա Նուգեբաուերի նատուրալիստական ոճը, որն ավելացնում է պահի իրատեսության այն տեսակը, որը մենք չենք տեսել մինչև Էլիա Կազան: , Օգտագործելով երկհարկանի տան երկու մակարդակները `յուրաքանչյուր սենյակում դրված դրամայով, Նուգեբաուերը դերասաններին տեղափոխում է շախմատային խաղաքարերի պես, մինչ նրանք շարժվում են միմյանց խոսակցություններում և դրանցից դուրս այնքան հեշտությամբ, որքան շարժվում են միմյանց ծայրամասային տեսլականի մեջ:
Լիլի Թորնի սցենարը, որը նշանակում է խորհրդանշական վերադարձ դեպի Ուիլյամ Ինգեի ոճը իր ձևի վերին մասում, այնքան կենդանի է, որ նույնիսկ ժապավենային երկխոսությունը ցնցված է հումորով: Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ ընտանիքի անդամները դուրս են գալիս ծխախոտի ընդմիջումների, դուք զգում եք, որ իրականում ձմռանը դիտում եք ապակու խոհանոցի պատուհանից, մինչ ձյունը դանդաղ սկսում է թափվել:
Երկու փոքր նախազգուշացում. Չափազանց շատ շփոթեցնող և անհարկի հղումներ հոր հայկական ժառանգությանը, որը տարիներ շարունակ մահացել է և այլևս արդիական չէ, և երկրորդ գործողության մենախոսությունը անլսելի շշնջաց Լոիս Սմիթի կողմից (թերություն, որը ռեժիսորը դեռ պետք է փորձի շտկել ) Հստակ չարտահայտելը երբեք նրա թուլությունը չի եղել, ինչու՞ հենց հիմա սկսել: Մնացած մասն այնքան ցնցող և նրբագեղ է, որ հեռուստադիտողը չի կարող խուսափել անձնական ներգրավվածության զգացումից: Պատրաստման, ճշգրտության և հեշտության հսկայական քանակը ավելացնում է հնարքների ազատ կատարելություն, որը բնական է թվում, ինչպես ներշնչելը: Արդյունքն այն է, որ հույզերի հոսքն այնքան իրական է, որ դերասանական կազմի ամբողջ կազմը կարծես տարիներ շարունակ համաժամեցված լինի: Դուք ծանոթանում եք բոլոր այն անհատներին, ովքեր նրանք խաղում են իրենց ամբողջ բազմազանությամբ, մինչ բաղադրիչները միանում են միմյանց: Այդ կապերի ճշմարտացիությունը շատ ազդող է և կրկնակի անհանգստացնող:
Երբ պիեսը հասնի էվթանազիայի վերջնական մակարդակին ՝ որպես վերջնական լուծում, դուք կստանաք հաճույք ստանալ նոր նոր գրողի օրինակելի խելքից, ով խնամքով մերկացնում է ժամանակակից առողջապահական համակարգի յուրաքանչյուր կողմը, և դուք հեռանում եք Խաղաղություն Մերի Ֆրենսիսի համար փշրված
