Հիմնական Արվեստներ Met- ում դասական «Rosenkavalier» - ը #MeToo պտտվում է

Met- ում դասական «Rosenkavalier» - ը #MeToo պտտվում է

Ինչ Ֆիլմ Է Տեսնել:
 
Սեքսուալ գազան Օչսը (Günther Groissböck) փորձում է իր քայլերը քողարկված Օկտավիանոսի (Մագդալենա Կոշենա) վրա:Karen Almond / Met Opera



ինչ է նավահանգստի մարմնի կոմիսարը

Մեկի համար, ով կատարել է կարիերա օպերայի թագուհի , Ես միշտ էլ մի փոքր կույր տեղ եմ ունեցել դասական գեյ / ճամբարային օպերային սիրվածներից մեկի ՝ Ռիչարդ Շտրաուսի համար Ռոզենկավալիերը ,

Անկեղծ ասած, այդ հակակրանքի մեծ մասը եղել է այն, որ Metropolitan Opera- ն այնքան էլ լավ չի մատուցել կտորը այդ երեք տասնամյակների ընթացքում, ինչ ես եղել եմ Նյու Յորքում: Ստեղծագործության վերականգնման համար տարատեսակ խառնաշփոթություն առաջացրեց դիրիժոր Jamesեյմս Լեւինի (բարձրաձայն, սառը նվագախմբի նվագող), սոպրանո Ռենե Ֆլեմինգի ( գաչ և ինքնախղճահարություն Մարշալինի կենտրոնական դերում) և բծախնդիր բծախնդիր Նաթանիել Մերիլը, որի պրեմիերան նախորդում էր մարդատար լուսնի վայրէջքին:

Փաստորեն, ես ստիպված էի գնալ մինչև Շտուտգարտ `գտնելու գոհացուցիչ մտածված վերաբերմունք այս հետաքրքրաշարժ գործից, մաս-մաս սեքս-ֆարս, մաս-մաս միջին տարիքի ճգնաժամի դրամատիկ, մաս-մաս` խորհելով ռոմանտիկ և ժամանակակից դարաշրջանների անցման մասին: Բայց ես ուրախ եմ ասել, որ ուրբաթ երեկոյան Met- ը վերջապես բացեց իմ աչքերը դեպի հմայքն ու ուժը Ռոզենկավալիեր վերածննդի մեջ, որն ապահովում է մտավոր խստություն և հուզական պատում հավասարապես ճնշող միջոցառումներով:

Այս հաղթանակի գլխավոր ճարտարապետը Սայմոն Ռաթլն է, ով այստեղ ցույց է տալիս տարբերությունը օպերայի վարման և առաջատար օպերա. ներկայացման յուրաքանչյուր տարր (նույնիսկ տեսողականը) կարծես ներդաշնակ էր խաղի փայլուն էներգետիկ ընկալման հետ: Սերունդների սիրավեպի այս հեքիաթում (17-ամյա ազնվական մարդ ՝ արքայադստերի հետ գործով 30-ականներին), Ռաթլի կինետիկ և կալեիդոսկոպիկ հաշիվը օգտագործելը հստակորեն հուշում էր երիտասարդության հաղթանակը օրվա վերջում:

Այնպես չէ, որ Ռաթլի տեմպերը բուռն էին, բայց ավելի շուտ նա պահպանում էր շարժումը նույնիսկ հաշվի ավելի դանդաղ, ավելի ռեֆլեկտիվ հատվածների միջոցով: Բարդ առաջին գործողության 75 րոպեն կարծես թե անցնում էր, և նույնիսկ ավելի ուշ երաժշտական ​​անհավասար վերջնական գործողությունները պահպանում էին ամուր կամարակապ կառույցները: Ամենաբարձր գնահատականը, որը կարող եմ տալ այս մեկնաբանությունը, այն է, որ գրեթե չորսուկես ժամ տևողությամբ ներկայացման ընթացքում ոչ մի ժամանակ չեմ մտածել, որ շարունակեմ գործը:

Rattle- ի երաժշտականությունը համահունչ էր Ռոբերտ Քարսենի սրամիտ արտադրությանը, նույնիսկ ավելի ճշգրիտ և բովանդակալից այժմ, քան երկու սեզոն առաջ կայացած պրեմիերայի ժամանակ: Բեմադրությունը կատարում է զարմանալի առաջադրանք `վերցնել դասական, որի պրեմիերան կայացավ 1911 թ. Եվ վերափոխեց այն հայելու մեր սեփական ժամանակի համար: Ռոզենկավալիեր միշտ մասամբ եղել է թունավոր առնականության երգիծանք (կատաղի բարոն Օչսը իր երիտասարդ հարսնացուին դավաճանության պես է վերաբերվում), բայց Կարսենը այդ քննադատությունը տարածում է դեպի կտորի անվանական հերոսի ՝ երիտասարդ Օկտավիանոսի վարքագիծը:

Օպերայի առաջին գործողության վերջին 20 րոպեն ըստ էության ծերացող Մարշալինի մի շարք փորձեր է `խոսելու իր զգացմունքների մասին, և բեմադրությունների մեծ մասում Օկտավիան պարզապես կանգնած է այնտեղ, ինչպես սոպրանոն է ձգվում: Բայց Կարսենը ստիպում է երիտասարդին շոյել, իսկ հետո անկեղծորեն տրորել սիրեցյալին ՝ շեղվելով իր իսկ ցանկություններից: Եվ այսպես, հաջորդականությունը կրկնակի ցնցող է խաղում. Մարշալինը ոչ միայն կոտրում է նրա սիրտը, այլև աննկատ է մնում:

Տղամարդկանց արտոնության քննադատությունը տեղափոխվում է նույնիսկ մինչև վերջին արարքը, երբ Օկտավիանոսը հագնվում է ՝ կատաղած բարոն խեղկատակելու համար: Կատարված կույսին ծաղրուծանակի փոխարեն, ինչպես արտադրության մեծ մասում, այստեղ Օկտավիանոսը խաղում է սեռական ագրեսիայի գրեթե սարսափելի մակարդակ: Նա բարոնի հետ նույնքան ձեռնտու է և անհնազանդ, ինչպես ավելի վաղ Մարշալինի հետ:

Այս մեկնաբանության մեջ կարևոր է բաս Գյունտեր Գրոյսբոկի նորարար ընդունումը բարոնին, ոչ թե սովորական շողոքորթող, այլ փոխարենը սեքսուալ գազան կյանքի հենց սկզբում: Այստեղ Baron- ի կոպիտ անխափան գռփումը և լիրինգը զուտ կոմիկական չէ, քանի որ (միանգամից) այն վտանգի ուժեղ լիցք ունի: Դուք կարող եք պատկերացնել, որ իր գարշելի գործերը իրականում կգործեն մեկ-մեկ: (Նա նույնիսկ իր սիլիկ պահերից մեկը սեքսուալ տեսք տվեց. Ցատկող սլայդ ՝ ատլասե ծածկոցի միջով, դեպի Մարշալինի ստուդիայի բնակարանի չափի մահճակալի այն կողմում գտնվող սենյակի սպասուհին անկյուն կանգնեցնելու համար:)

Իմ հիշողությունն այն է, որ Գրոյսբոկի ձայնը մի փոքր ավելի լիարժեք հնչեց, երբ նա այս դերը կատարեց այստեղ 2017 թ. դա դեռևս մեծ, անխռով ձայն է, բայց մասում տարածված ցածր նոտաները, կարծես, այս պահին գտնվում են նրա լավագույն տիրույթից դուրս:

Դեռևս նա մի փոքր ստվերեց օպերայի երեք առաջատար տիկնայք: Մագդալենա Կոսենան թարմ երանգ և անդադար դրամատիկ էներգիա բերեց Օկտավիանոսի խորամանկ դերին, չնայած ձայնը գրեթե ամբողջ ժամանակ հնչում էր մի փոքր ռեցեսիվ ՝ Շտրաուսի զանգվածային նվագախմբի ետևում: Գոլդա Շուլցի քնարական սոպրանոն սահուն փայլում էր, երբ Սոֆին հնարամիտ էր, և նա անճոռնի հմայքով շոյեց «Վարդի շնորհանդեսի» բարձրադիր լողացող արտահայտությունները:

Ավելի հետաքրքիր նկարիչ Մարշալինի բարդ դերում դեբյուտ էր անում սոպրանո Կամիլա Նայլունդին: Բարեբախտաբար, նա և՛ արտաքին տեսք ունի, և՛ հնչում է որպես կերպարի նկարագրություն. Միջին տարիքում գեղեցիկ և խելացի կին: Ավելի քան երկու տասնամյակ ակտիվ կարիերայից հետո նրա մարգարտյա սոպրանոն, հասկանալի է, մաշվածության փոքր նշաններ է ցույց տալիս: Նա առաջին գագաթնակետին հասած էր ինտիմ, արտացոլող մենախոսություններում իր գագաթնակետին, և նրա փոքր-ինչ սառը հնչյունը հուշում էր հայրենասերի զսպվածության մասին նույնիսկ հուզական առաջընթացի պահին:

Մի շարք այլ դեբյուտներ նույնպես շոշափեցին, մասնավորապես, Մարկուս Էյխեն ՝ հզոր և պնդուն բարիտոն ՝ որպես Սոֆիի հացահատիկ հայր Ֆանինալը, և Ալեքսանդրա ԼոԲիանկոն ՝ ամուր վայրի ցատկում և կատարած փչացող Duenna Marianne- ին:

Մարշալինի նշանավոր թարգմանիչ, հանգուցյալ սոպրանո Լեոնի Ռիսանեկը մի անգամ նկարագրեց կատարյալ իդեալական ոճը այս հետաքրքրասեր շարժվող կատակերգության համար. Մի աչքը թաց է, իսկ մյուս աչքը չոր: Այդ բարդ ազդեցությունը ճշգրտորեն նկարագրում է իմ արձագանքը դրան Ռոզենկավալիեր անցյալի դառը քաղցր կարոտը համընկնում էր փայլուն լավատեսությամբ այն ներկայացնող ընկերության ՝ Metropolitan Opera- ի ապագայի հետ:

Հոդվածներ, Որոնք Ձեզ Դուր Կգան :